События 22-28 мая
Сюрреализм в стране большевиков
26.05.2017 - 23.07.2017
Выставка-исследование «Сюрреализм в стране большевиков», посвященная 90-летию ОБЭРИУ*, ставит вопрос о существовании в неофициальном советском искусстве, графическом дизайне и театре 1930–1940-х годов языка, близкого европейскому сюрреализму.
Помимо графики и живописи Павла Зальцмана, Александра Лабаса, Эдуарда Криммера, Алисы Порет, фотографий и проектов Бориса Смирнова и ряда других художников, будет показан и контекст – книги, журналы, кино, существовавшие вне рамок соцреализма, в едином пространстве с текстами Даниила Хармса, Александра
Введенского, Константина Вагинова. Большая часть представленных произведений происходят из частных собраний и архивов семей художников и крайне редко экспонируется.
Poisoned Flowers
25.05.2017-25.06.2017
Арт-галерея «К35» совместно с Итальянским Институтом культуры в Москве представят первый в России выставочный проект итальянского художника Кьяры Динис “Poisoned Flowers”.
Кьяра Динис (Chiara Dynys) родилась в Мантуе, Италия. Начала работать в 1980-е гг. как живописец, постепенно придя в своем творчестве к созданию объектов “site specific”, видео-арту и т.д. В настоящий момент Кьяра Динис активно работает со светом, создавая световые инсталляции и объекты.
По словам художницы, с помощью своего творчества она исследует множество явлений, свойственных современному обществу и внутреннему состоянию человека, те состояния и движения души, которые не могут быть выражены вербальными средствами. В проекте будут представлены видео-арт художника “Time Ends up Pink” и объекты оптического искусства, созданные на основе фото и живописи.
День рождения Музея русского импрессионизма
22.05.2017 - 31.05.2017
26 мая 2017 года Музею русского импрессионизма исполнится ровно год. В свой первый день рождения мы делаем нашим гостям особенный подарок: серию уникальных мероприятий, которые можно посетить только в годовщину Музея в период с 22 по 31 мая.
Приятным сюрпризом станет свободный вход в Музей по будням с 22 по 26 мая после 18:00.
Более подробная информация и программа на сайте музея.
Фестиваль "Политех"
27.05.2017 - 28.05.2017
В этом году фестиваль «Политех» пройдет уже в четвертый раз. Площадкой станет Парк Горького, зрители увидят образовательные, художественные и игровые проекты, развивающие интерес к научному восприятию мира. Фестиваль пройдет при поддержке Департамента культуры города Москвы.
Темой фестиваля станет «сила притяжения» как фундаментальное научное понятие, затрагивающее каждого из нас. Изучение этой силы занимало ученых на протяжении многих столетий, а ее преодоление было мечтой инженеров со времен Леонардо да Винчи. Сегодня — в век дронов, экзоскелетов и частной космонавтики — мы знаем об этой силе больше, чем когда-либо. Сила притяжения — еще и взаимодействие, которое возникает между людьми помимо законов физики; сила, действие которой хотя бы в раз в жизни испытывал каждый из нас. В этом году мы предложили изобретателям и художникам подумать над прямым и метафорическим значением этого понятия.
Программа фестиваля включит в себя коллективные скульптуры, интерактивные инсталляции, перформансы, научные аттракционы, лекционную программу, а также развлекательные активности от партнеров фестиваля.
Антонио Гауди. Барселона
24.05.2017 - 10.09.2017
Московский музей современного искусства совместно с фондом культуры AUREA Cultura I Art представляют масштабную выставку «Антонио Гауди . Барселона ». Проект объединит более 150 уникальных экспонатов, среди которых чертежи, планы, мебель, декоративные элементы и, конечно же, макеты знаменитых зданий. Экспозиция поделена куратором Чаро Санхуан на пять разделов, один из которых является вступлением, а остальные четыре повествуют о ряде городских объектов, ставших символами Барселоны , таких как: школа Святой Терезы, дворец и парк Гуэля, Дом Висенс, Дом Бальо. Зрители увидят уникальные фотографии начала XX века Адольфа Маса, из Исторического архива Коллегии архитекторов Каталонии ( Барселона ), которые были впервые экспонированы в 1910 году на выставке Гауди в Гран Пале, а также короткометражную киноленту из Испанского архива кино, демонстрирующую открытие выставки «Дали и Гауди » в парке Гуэль. По замыслу куратора, выставка в ММОМА будет дополнена работой еще одного каталонца — современного художника Фредерика Амата: его проект Forja станет своеобразным прочтением творений Гауди . Символично, что первая в России выставка Антонио Гауди пройдет в год 165-летия со дня рождения великого каталонца.
Бесценные свидетельства
24.05.2017-25.06.2017
В экспозицию вошли более 120 работ, созданных Элизабеттой Коллано в период с 1964 по 2004 годы. На выставке представлены фотографии со съёмок культовых фильмов и репетиций знаковых театральных постановок, портреты звёзд мирового кинематографа, великих режиссёров, литераторов и художников. Элизабетта Каталано была частью того мира, о котором рассказывала, она была знакома с героями своих фотографий, со многими дружила, со многими работала. Модели доверяли художнику, благодаря этому мы обладаем возможностью увидеть Федерико Феллини, Франко Дзеффирелли, Пьера Паоло Пазолини, Рудольфа Нуриева, Шарлотту Рэмплинг, Энди Уорхола, Альберта Джакометти, Джозефа Кошута, Фабио Маури, Умберто Эко, Евгения Евтушенко, Филипа Гласса и многих других в непринуждённой обстановке — такими, какими они были в кругу друзей и единомышленников.
Ярмарка изделий ручной работы ArtFlection
27.05.2017 - 28.05.2017
Традиционная городская handmade-ярмарка ArtFlection вот уже в 25 раз соберет лучших мастеров, а также влюбленных в творчество, ценящих оригинальность и качество людей. На прилавках ArtFlection гостей ждет широкий выбор по-настоящему уникальных изделий: куклы и детские игрушки, картины и скульптуры молодых художников, необычные сувениры ручной работы, множество украшений и одежды от молодых дизайнеров и даже предметы мебели и интерьера.
Макрореализм
24.05.2017-24.06.2017
Арт-галерея VSunio 24 мая 2017 года открывает для широкой публики новый персональный проект Юрия Германа «Макрореализм».
Под псевдонимом Юрий Герман работают два художника: Сергей Герасимов и Юрий Бахрушев. Реставрационный опыт, привычный взгляд на картины с близкого расстояния и тонкое чувство цвета и текстуры подтолкнули авторов к созданию концепции макрореализма – принципиально нового направления в искусстве.
Макрореализм (от греч. macros - большой и лат. realis – вещественный, действительный) - сильно увеличенное изображение малых форм, предметов. Малые частички видимого мира оказываются максимально приближенные к глазу зрителя, происходит нарушение привычных связей и масштабных отношений, и мир предстает не таким, каким мы его видим в реальности.«Героями» картин Юрия Германа становятся маленькая красная икринка (вызывающая конкретное ощущение икринки во рту), кусочки ореховой скорлупы (плотные и твердые) или апельсиновые корки (ослепительно оранжевые, шершавые).
Обращаясь к классической живописной традиции натюрморта, Юрий Герман соотносит свои работы не только с реальным миром, но и с тем, как представляли реальность мастера разных живописных школ: итальянец Караваджо, голландские художники XVII века Виллем Кальф и Питер Клас, русский импрессионист Игорь Грабарь.
Взаимодействие с классической живописной традицией для современного художника невозможно без игры, тонкого выстраивания ассоциативных рядов. Сегодня невозможно и не нужно писать как голландский художник XVII века, но способы интерпретации и диалога с классической традицией бесконечно разнообразны.
Работы Юрия Германа втягивают нас в увлекательную игру, дают возможность зрителям самостоятельно выстраивать для каждой картины собственный ассоциативный ряд. Попадая в экспозиционное пространство, зрители пройдут через огромный подрамник-инсталляцию, которая является неким порталом в мир макрореализма Юрия Германа.
Краски самой яркой силы
26.05.2017-14.06.2017
В галерее Omelchenko открывается выставка «Краски самой яркой силы», посвященная памяти художника Романа Донского. Его творчество – это сочетание академического образования с традициями авангарда начала 20 века. Зрители смогут насладиться яркими красками живописных работ художника, в которых отразилась его необыкновенная судьба. Роман Донской – художник, иконописец, реставратор, путешественник. Его работы наполнены необыкновенной силой и радостью жизни, смелостью и жаждой творчества. Авангардное направление особенно прослеживается в живописи последних лет. По рассказам его коллег и учеников, на творчество Романа повлияли такие художники, как Матисс, Ван Гог, Пикассо, Гоген и Шагал. Выставка представит зрителям более 50 живописных полотен. «Я хочу научиться управлять стихией. Живопись – это потусторонний мир. Чем более серьезный замысел, тем сложнее его осуществить. Надо суметь собрать в себе все духовные и физические силы и сделать невозможное.» - писал Роман в своих дневниках. Художник оставил после себя большое наследие: более тысячи живописных и графических работ. Часть уникальной коллекции, благодаря спонсорству IT-компании BestHard и личному вкладу дочери художника – Анны Донской, будет впервые показана в этом году в России и Швейцарии.
-
