события 31 мая - 6 июня
Если Вы решите отправиться в город на Неве в ближайшую неделю, то обнаружите, что выставок там открывается не меньше, чем в Москве. Рассказываем.
Эрвин Олаф «Шанхай - Палм-Спрингс»
2 июня - 29 августа
Художник исследует проблемы современной цивилизации и анализирует их последствия — одиночество, потерянность, разобщенность, неравенство, стремление казаться, а не быть… Кульминацией выставки являются видео-портреты, присутствующие в каждой из серий, для которых Эрвин Олаф просит главных героев глядя в камеру напрямую обратиться к зрителю с просьбами, понятными и близкими каждому: «Люби меня!», «Услышь меня!», «Пойми меня!», «Прикоснись ко мне!».
МАММ, ул. Остоженка, д. 16
Наталия Турнова «Яйцо и Камень»
1 июня - 22 августа
В Атриуме Музея зритель входит в пространство, которое создается двумя масштабными головами, фактура которых напоминает природные поверхности. Фрагменты коры, листьев, камней сцеплены между собой и образуют сложный ландшафт, который очевидно контрастирует с регулярной геометрией модернистского здания. Фигуры, по словам художницы, организуют своеобразный «пересадочный узел», связывающий различные пространства Музея. Зритель оказывается свидетелем (или участником взаимодействия) двух антропоморфных объемов, один из которых семь метров высотой, а другой заметно меньше (и его поверхность, с опознаваемыми фрагментами останков органического происхождения, кажется более живой). Их отношения невозможно определить однозначно: большой/маленький, начало/завершение, забота/отчуждение — Турнова оставляет калейдоскоп интерпретаций каждому посетителю «Гаража».
Гараж, ул. Крымский Вал, д. 9, стр. 32
выставка Порфирия Федорина «Озарения»
4 июня - 4 июля
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства
Сюрреалистическая вселенная художника разнообразна и населена персонажами от Папы Римского до фантастических существ из параллельных миров… Сюжеты его картин отсылают к Библии, мифологии разных народов, фантастике. Есть в его живописи и такие традиционные жанры, как пейзаж, натюрморт и портрет, впрочем, не без налета мистического видения.
Свое искусство Порфирий также относит к метамодернизму, который, по мнению художника, отличается от постмодернизма большей оторванностью от физического мира и ориентирован на общие, универсальные духовные истины. Однако сюрреализм Федорина близок и понятен самому разному зрителю, поскольку живописец обращается не только к знакомым и понятным многим темам, но и пишет узнаваемо.
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, ул Делегатская, 3
выставка Динары Хёртнагль «ХХ: игра в стрит-арт»
3-13 июня
Динара Хёртнагль создает пространство игры, где стрит-арт освобожден от цензуры общества, но в то же время ограничен заданными художницей условиями.
Двенадцать холстов-инсталляций повторяют форму петербургских домов и предлагают посмотреть со стороны на синтез города и уличного искусства. Поверх каждого холста с изображением дома уличные художники Стас Багс, Никита Дусто, Осколки, Николай Супер, Максим Има, Владимир Абих, Мартин Арое, Sasha Sam, Турбен нанесли граффити. Теперь зритель вместе с художником может пересобрать визуальный контекст города и понять, по каким правилам существует уличное искусство.
Фонд «Четверг», Нижний Сусальный переулок д.5 стр.18 этаж 3
выставка «Набережная рабов» Александра Шишкина-Хокусая
2 июня - 25 июля
«Набережная рабов» репатриирует работы, сделанные художником для павильона России на Венецианской биеннале 2019 года, и дополняет их новыми вещами. Шишкин-Хокусай разработал свой тип тревожных Существ, обезоруживающих публику. Это (чаще всего) обнаженные девушки, обрисованные несколькими линиями на фанере. Они погружены в размышления и взаимодействия с (иногда) невидимыми собеседницами или объектами. И вызывают либо острую реакцию на наготу как таковую, либо стыд подглядывания, вызывающий сбой эротических ориентиров: в их позах и занятиях нет и намека на акт соблазнения. Наследницы девочек американского художника-аутсайдера Генри Дарджера, дев сюрреалиста Поля Дельво и героинь Хайяо Миядзаки, они действуют так, чтобы остановить все другие движения и мотивации вокруг. В проекте для российского павильона они располагаются в пространстве богатых голландских натюрмортов. В качестве декорации для их недеяния снедь становится метафизическим пейзажем, калорийность исчезает, как дым, а рамы, наоборот, разбухают от дополнительных почек, веток и стволов.
Marina Gisich gallery, Санкт-Петербург, набережная реки Фонтанки, 121
выставочный проект «При чём тут пёс?»
1-10 июня
Проект «При чём тут пёс?» — это руина памяти, атлас тропок по лесам собственной биографии, бесконечно короткой и вбирающей целую жизнь. Вещи, дневниковые записи, произведения и фотографии здесь живут как в лавке букиниста или старьевщика: бесполезные и несущие историю, разворачивающуюся вглубь столетий, в которой их обладатель, как сельдь в рыболовецкой сети, запутывается.
Вращаясь вокруг художественного исследования биографии авторов, выставка строится исходя посредством перенесения в галерейное пространство объектов разного рода обыденности: детских рисунков, упражнений в письме, поношенных ботинок или учебных коллажей.
Этот проект — странного рода автофикшн, в котором референт погребен под тяжестью похмелья, а воспоминание оказывается возможным только посредством воображения. Ирония здесь переходит в аллегорию, а биография существует как агиография или легенда, постоянно возвращаясь к тому, с чего, казалось бы, все началось, — к подростковым мечтам, любовным переживаниям, литературным персонажам и странному ощущению времени, движимого не то судьбой, не то фантазией рассказчика.
3120 Gallery, Санкт-Петербург, ул. Воскова, 31/20
выставка «Ау»
5 июня - 3 октября
Выставка «Ау» – это коллективная рефлексия одновременно о потерянном («ау» как клич о помощи) и заново обретенном (AU как alternate universe). Куратор совместно с художниками буквально вырастили на территории музея лес из произведений уличного искусства, который и есть та самая альтернативная вселенная, то есть новый способ помыслить место.
Концепция леса появилась неслучайно, с его образом мы сталкиваемся ещё в раннем детстве, а лесная чаща - один из главных героев русской народной сказки. Лес встречается нам и в мультипликации Норштейна «Ёжик в тумане», который повторяет «Божественную комедию» Данте Алигьери. Таким образом, формат выставки плавно переходит в лесное пространство посреди городской и индустриальной среды, где обитают волшебные жители.
Музей стрит-арта, Санкт-Петербург, шоссе Революции, 84АБ
-
