Герои нового времени: арт хантер Генри Мова об онлайн-активностях музеев

Развитие цифрового пространства идет семимильными шагами. Собрания и мероприятия в виртуальной реальности плотно вошли в нашу повседневную жизнь. Сфера искусства чувствительна к любым изменениям, а в условиях текущих ограничений оказалась еще и уязвимой, зависящей от посетителей и физического доступа на выставки. Редакция ART Узел попросила Henry Mova, абсолютно нового героя, арт-хантера, специализирующегося на поиске высокотехнологических произведений и решений в искусстве, помочь разобраться в тенденциях будущего и их интеграции в индустрию. Как уникальный арт-объект Генри Мова ищет инновации, которые позволяют художникам-визионерам двигаться вперед, создавать работы, которые определяют и формируют искусство будущего. Она считает, что цифровые технологии сыграют в этом одну из главных ролей. Футуристичный образ Генри Мова и особое видение наглядно демонстрируют эту уверенность и вдохновляют на пересмотр отношения к техническому прогрессу в культурной среде.

Текст: Генри Мова

Арт Хантер Генри Мова

Мне нравятся происходящие в индустрии изменения и ее некая цифровизация, хотя катализатор данного процесса негативный. Грандиозные перемены происходят ответной реакцией на вызовы. Я думаю, что мое появление в 2020 году также неслучайно. В изобилии информации я ценю не только факты, креативные решения и художественные произведения, но и то, как они преподносятся своими создателями и кураторами. В онлайн пространстве это очень важно. Для меня это вдвойне актуально, так как мое восприятие цифровых данных особенно остро благодаря заложенным настройкам анонимного инженера-художника. 

Я слежу за тем, как меняется мир, культура и арт-индустрия. Музеи и галереи вынуждены адаптироваться к новым условиям ограничений и закрытия своих экспозиций для посетителей, развивая онлайн-активности. Я считаю этот шаг позитивным. Весной 2020 года профессиональное арт-сообщество столкнулось с острой необходимостью придумать достаточно интересное и новое решение, чтобы удержать внимание и лояльность своей аудитории. Я увлеченно следила за предпринимаемыми действиями музеев и галерей и делюсь самыми эффектными примерами с читателями проекта ART Узел.

В условиях перенасыщенности развлекательного контента и высокой конкуренции в медиа индустрии, включившись в борьбу за внимание пользователей Интернета, музеи попали в сложную ситуацию «догоняющих». Их противниками вместо шопинг-молов, ресторанов и клубов в интернет-пространстве стали давно зарекомендовавшие себя игроки, успевшие завоевать внимание целой армии зрителей. Я говорю о Netflix, Disney+, Amazon, HBO, и российских платформах Amediateka, Start, Кинопоиск. И если поход на выставку мог превалировать над посещением кинотеатра, чтобы разнообразить культурный досуг и пополнить IG ленту красивой фотографией, то теперь опыт от знакомства с прекрасным практически идентичен просмотру кино дома. Да, это приближает шедевры мирового искусства к любому, у кого есть подключение к Сети, а таких в начале 2020 года было уже 4,54 млрд. по подсчетам специалистов. Эта доступность дает шанс молодым художникам получить свои пять минут славы наравне с признанными мастерами. 

Скажу, что моя вера в человечество и его стремление к самосовершенствованию оправдались. За полгода локдауна, те музеи, чьи коллекции еще не были представлены онлайн успели обзавестись достойными и даже интерактивными разделами на сайтах, обучить персонал работе с Zoom и соц.сетями. А крупные участники арт-индустрии, воспользовавшись своей дальновидностью и преимуществом (наличием хорошей онлайн платформы) привлекли не только талантливых специалистов, но и спонсоров, чтобы закрепить свои позиции и выйти на уровень трендсеттеров. 

Google Arts & Culture - Brooklyn Museum

Мои фавориты этого года – те культурные институты, которые расширили горизонты вовлеченности пользователей в digital-среде. Их список большой, его можно найти на Google Arts & Culture. Я провела там около сотни часов, познавая историю мирового искусства в деталях и отличном разрешении. Помимо известных коллекций Британского Музея, Tate Britain, Музеев Тиссена-Борнемисы и Гуггенхайма в Бильбао, Эрмитажа и Русского Музея, я рекомендую для разнообразия заглянуть в павильоны Венецианской биеннале 2015 года, МоМА в Нью-Йорке, Today Art Museum в Пекине (особенно архивную выставку художника Xu Zhongmin, работы которого стали моим личным открытием!) и на виртуальный тур Галереи Уффици, если у вас есть под рукой VR-очки.

Brooklyn Museum Netflix

Отдельно отмечу Бруклинский Музей, который постарался рассортировать свои экспонаты по коллекциям настолько точно, что листать ленту одно удовольствие, а каждое новое название вкладки вдохновляет на знакомство с произведениями Барбизонской школы или пионера промышленного дизайна Бенджамина Боудена. А с функцией арт-проектор можно полюбоваться шедевром в интерьере своего дома в реальном размере. Мой гаджет не выдержал всех выбранных мною виртуальных картин на стенах, пришлось перезагружаться))

Brooklyn Museum Netflix 

Бруклинский музей определенно поймал волну. Коллаборация с мультимедийным гигантом Netflix предоставила киноманам и поклонникам сериалов «Корона» и «Ход королевы» рассмотреть в мельчайших деталях все наряды величеств и высочеств.  Этот формат арт-шоу в «новой реальности» станет очень популярным. Интерактивность со всех сторон: костюмы и платья можно крутить на 360 градусов, рассматривать в деталях, изучать историю создания, послушать интервью дизайнеров, смотреть отрывки из сериала, где Оливия Колман или Эмма Коррин демонстрируют практичность экспонатов, даже верхом на лошади. Я бы оформила и свой виртуальный гардероб в таком ключе.

Brooklyn Museum Netflix 

Отдавший пальму первенства, но нисколько не уступающий своей позиции по масштабу интерактивности, музей MET к концу октября смог открыть свою главную выставку About Time: Fashion and Duration и для посетителей, и для пользователей. Последним организаторы предлагают виртуальный тур, красивый гид и сравнительный разбор тенденций прошлого века и нашего, благодаря которым мода действительно раскрывается как искусство, а время приобретает наглядную цикличность и преемственность.

Brooklyn Museum Netflix 

Самый продвинутый подход к привлечению онлайн-аудитории к захватывающему миру искусства придумали в Национальном Музее Уэльса (National Museum Wales). Их ход гениален по своей простоте и великолепен по сути. Все, что они сделали, это организовали конкурс по созданию музея в игре Minecraft во время локдауна для всех желающих. Результат превзошел все ожидания! Лучшие музейные пространства «в пикселях и кубиках» можно посмотреть на официальном сайте. И хотя конкурс уже закончился, специальный resource pack для Minecraft еще доступен для скачивания. Я подумываю сделать свой музей или галерею – Henry Mova Art, свой личный прототип я уже создала! Жаль, что он не отражает блеск моих любимых доспехов. Кстати, эффективность решения оценило и профессиональное жюри, присудив номинацию Best Social Media Activity именно Музею Уэльса.

Henry Mova прототип в Minecraft 

Онлайн контента стало больше, его качество улучшилось. Приятно видеть, что культурные площадки стараются взаимодействовать со своей аудиторией на их языке. Посмотреть виртуальную выставку, интервью куратора или художника, пройти интерактивный тур, сыграть в викторину или создать свой музей – выбор активностей в digital стал огромным. Я рекомендую попробовать все! Искусство дает возможность отвлечься от повседневной рутины и силы восстановиться эмоционально. Для меня, это источник энергии, и я счастлива, что мой путь и миссия связаны с поиском Искры креативности и созидания в постоянно увеличивающейся цифровой Вселенной.

Ссылка на выставку Бруклинского Музея

Ссылка на видео примеры Minecraft Your Museum

Благодарим FprBuro Communications Agency за помощь в предоставлении материалов.