IV Московская международная биеннале молодого искусства. Образовательная программа

Образовательная программа биеннале, составленная куратором Антонио Джеузой, носит название «Мудрые советы» и призвана помочь молодым художникам найти ответы на самые разные вопросы, касающиеся их творческого развития и построения карьеры. 

Все мероприятия образовательной программы биеннале будут проходить в Музее Москвы (Зубовский бульвар, 2). 

Встреча с художниками-участниками основного проекта биеннале состоится 24 июня в ГЦСИ (Зоологическая улица, 13 стр. 2).

Антонио Джеуза об образовательной программе биеннале: «Российское современное искусство ещё очень молодо — по крайней мере, это касается его аудитории. <…> Достаточно сказать, что в российской системе образования до сих пор нет дипломной программы по современному искусству. К счастью, в последние несколько лет художественные институции успешно заполняют эту лакуну, предлагая молодым художникам, критикам и кураторам возможность получить солидную образовательную базу в этой области. Сегодня изучение и академических основ современного искусства, и грамотного использования новейших аналоговых и цифровых инструментов легко доступно (по крайней мере, в Москве и Петербурге). Однако существуют области, связанные с практикой работы в современном искусстве, которые не освещаются этими программами. Например, многие молодые российские художники жалуются на неумение грамотно сортировать и отбирать материалы для портфолио, которые представляют кураторам, владельцам галерей, директорам художественных институций и потенциальным спонсорам.

На помощь им приходит образовательная программа биеннале, предлагая руководства и ценные рекомендации. Как следует из названия, «Мудрые советы» сосредоточиваются на предоставлении более опытными коллегами действенных практических и теоретических советов по широкому спектру вопросов художникам, кураторам, арт-критикам и историкам на первой стадии их карьеры в современном искусстве.

Московская международная биеннале молодого искусства – это уникальная возможность познакомиться и вступить в открытую дискуссию об искусстве. Ведь развитие диалога – важная, если не главная цель образовательной программы биеннале. Для этого в неё были включены, в частности, встречи-беседы с художниками. В списке выступающих имена признанных звёзд, чей опыт поможет молодым художникам, ещё не представляющим, что значит делать карьеру в современном искусстве. Участие в разговоре принимают и участники основного события биеннале – выставки «Время мечтать» Дэвида Эллиотта, – совершающие сейчас свои первые шаги в этой области».

Разделённые на четыре цикла, «Мудрые советы» предлагают серии лекций и бесед в течение всего времени проведения биеннале:

«Теория»

Ряд классических лекций, посвящённых историческим и философским основаниям концепции выставки «Время мечтать» куратора Дэвида Эллиотта и наследию русского авангарда, – возможно, самого влиятельного «кружка мечтателей» в истории искусства.

«Стратегическое планирование»

Серия семинаров, которые ставят целью обмен актуальной информацией, ценными предложениями и важными предостережениями по конкретным практическим вопросам: создание портфолио художника, методы эффективной презентации, составление заявления на соискание стипендии и грантов, защита интеллектуальной собственности – чтобы помочь молодым художникам улучшить способ подачи своих будущих или уже существующих проектов.

«Выставочная деятельность»

Непринуждённые лекции, подробно разбирающие механизмы представления простых 

и комплексных произведений искусства широкой аудитории. Особое внимание уделяется исследованию отличий и сходств функций куратора и работы художника.

«Разговор с художником»

Разговоры о сложившемся творческом пути в формате «вопрос – ответ» как со всемирно известными, так и с молодыми художниками – участниками предыдущей и нынешней биеннале.

Помимо этого, в рамках образовательной программы пройдёт серия занятий для подростков.

ТЕОРИЯ

Вещество мечты

Лектор: Дэвид Эллиотт (Великобритания) – куратор, писатель, музейный консультант, признанный эксперт в области современного искусства 

Дата и время: 18 июня, 19:30-21:00 

Главный куратор IV Московской международной биеннале молодого искусства Дэвид Эллиотт сделал девизом этого форума слова «Время мечтать» – по его мнению, в сегодняшнюю эпоху нестабильности они передают острую необходимость обретения молодым поколением мечты, надежды, возможности не слепо плыть по течению, а вложить свои силы в совершенствование мира. Куратор главного проекта биеннале на своей лекции подробнее расскажет о концепции выставки и своих кураторских решениях.

Молодое искусство – русский авангард

Лектор: Кирилл Светляков (Россия) – искусствовед, заведующий Отделом новейших течений Государственной Третьяковской галереи

Дата и время: 17 июля, 19:30-21:00 

Кирилл Светляков, один из видных отечественных исследователей искусства XX века, прочтёт лекцию, посвящённую русскому авангарду, его течениям и людям, которые их творили.

Уроки русского авангарда

Лектор: Фаина Балаховская (Россия) – искусствовед, художественный критик

Дата и время: 24 июля, 19:30-21:00 

Лекция известного арт-критика Фаины Балаховской будет посвящена теории русского авангарда в её связи с особенностями исторической ситуации в России начала XX века, истории зарождения и развития его основных течений, главных достижениях, причинах расцвета и упадка.

СТРАТЕГИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

О портфолио

Участники: члены жюри биеннале

Дата и время: 26 июня, 17:00-21:00 

Первая встреча профессионалов из мира искусства и молодых художников, организованная 

в рамках цикла «Стратегическое планирование». Молодым художникам будет дана возможность представить свои портфолио членам жюри биеннале и получить от них подробные комментарии.

Один критик сказал, что…

Участники: 

Глеб Напреенко (Россия) – историк искусства, художественный критик

Валентин Дьяконов (Россия) – художественный критик, постоянный автор издательского дома «КоммерсантЪ»

Ольга Данилкина (Россия) – художественный критик, автор интернет-журнала Aroundart.ru

Дата и время: 1 июля, 19:30-21:00 

Трое приглашённых арт-критиков обсудят избранные работы участников главного проекта 

и ответят на их вопросы.

Слушаю вас

Участники:

Елена Баканова (Россия) – искусствовед, журналист, галерист, основатель Paperworks Gallery

Сергей Попов (Россия) – искусствовед, владелец и директор галереи «Pop/off/art»

Наталья Тамручи (Россия) – галерист, владелица «Открытой галереи»

Дата и время: 2 июля, 19:30-21:00 

Три известных московских галериста ответят на вопросы художников, подробно расскажут 

о выставочной политике и правилах галерейного бизнеса.

Как защитить авторское право и как его не нарушить: Практические советы художникам

Лектор: Елена Шерстобоева (Россия) – специалист в области защиты авторских прав, преподаватель Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики»

Даты и время: 9 и 10 июля, 19:30-21:00 

Один из известнейших экспертов в области авторских прав в России Елена Шерстобоева прочтёт две лекции, в первой из которых подробно остановится на вопросах, связанных 

с защитой собственных авторских прав, а во второй расскажет о юридических нюансах использования и цитирования чужого материала.

В поиске финансирования

Лектор: Елена Коловская (Россия) – директор Санкт-Петербургского благотворительного фонда культуры и искусства «Про Арте» и Северо-Западного филиала Государственного центра современного искусства (ГЦСИ)

Дата и время: 15 июля, 19:30-21:00 

Елена Коловская, глава одного из самых авторитетных российских фондов «Про Арте», 

в своей лекции расскажет об источниках финансирования художественных проектов, способах привлечения инвестиций, особенностях арт-рынка в России.

Как сделать эффектную презентацию своих проектов

Лектор: Сюзан Винтерлинг (Германия – Норвегия) – художник, преподаватель Академии искусств Осло

Дата и время: 22 июля, 19:30-21:00 

Сюзан Винтерлинг расскажет о том, как общаться с кураторами, на что обращают внимание галеристы, что и как говорить во время интервью, как грамотно провести презентацию проекта и правильно представить своё портфолио.

Искусство и жизнь

Лектор: Кейт Скали (Великобритания) – художник, преподаватель Лондонского университета искусств

Даты и время: 29 и 30 июля, 19:30-21:00 

Кейт Скали поделится своим опытом и практическими советами, ответит на вопросы: что делать после окончания учебного курса, стоит ли продолжать учиться, как строить карьеру, 

кем работать, как выстраивать свои приоритеты и добиться успеха в выбранной сфере.

ВЫСТАВОЧНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Различия и схожести между профессиями куратора и художника. Опыт первый

Лектор: Владимир Логутов (Россия) – художник, куратор

Дата и время: 8 июля, 19:30-21:00

Владимир Логутов, проявивший себя не только как одарённый художник, но и как талантливый куратор, поделится личным опытом и расскажет о различиях двух этих профессий, а также 

о своём творческом пути и особенно о начале карьеры.

Биеннале, триеннале, фестиваль: Феномен мегавыставки как формата репрезентации современного искусства

Лектор: Виктор Мизиано (Россия) – куратор, основатель и главный редактор «Художественного журнала»

Дата и время: 16 июля, 19:30-21:00 

Лекция Виктора Мизиано будет посвящена системе биеннале как феномену. На примерах 

из собственной практики куратор рассмотрит структуру известных проектов, их функции 

и принципы работы с художниками.

Различия и схожести между профессиями куратора и художника. Опыт второй

Лектор: Стас Шурипа (Россия) – художник, куратор, автор текстов о современном искусстве 

и визуальной культуре

Дата и время: 31 июля, 19:30-21:00 

Продолжая серию выступлений, посвящённых творческим профессиям, своим личным опытом со слушателями поделится Стас Шурипа – талантливый преподаватель, художник и куратор.

РАЗГОВОР С ХУДОЖНИКОМ

Аслан Гайсумов. Два года спустя

Лектор: Аслан Гайсумов (Россия)

Дата и время: 19 июня, 19:30-21:00 

Художник, обладатель приза III Московской международной биеннале молодого искусства (2012) и участник основного проекта V Московской биеннале современного искусства (2013) расскажет о своём творческом пути, новых проектах и планах на будущее.

Встреча с участниками IV Биеннале молодого искусства

Дата и время: 24 июня, 12:00-14:00, 15:00-17:00

Площадка: Государственный центр современного искусства (Зоологическая улица, 13 стр. 2)

Участники главного проекта представят публике свои проекты и поделятся впечатлениями о биеннале.

Катаржина Козыра

Лектор: Катаржина Козыра (Польша)

Дата и время: 3 июля, 19:30-21:00 

Художник, скульптор, фотограф, автор видеоинсталляций, фильмов и других художественных проектов Катаржина Козыра – наверное, самая яркая звезда современного искусства Польши. Её работы часто оказываются в центре обсуждений. Во время встречи с гостями биеннале она расскажет о последних работах и планах на будущее, ответит на вопросы аудитории.

Антони Мунтадас

Лектор: Антони Мунтадас (Испания)

Дата и время: 23 июля, 19:30-21:00 

Антони Мунтадас – один из самых известных в мире современных испанских художников, лауреат премии Веласкеса, участник кассельской «Документы». В 2005 году он представлял Испанию на Венецианской биеннале. В рамках «Разговоров с художниками» он расскажет о своём творческом пути и последних проектах.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ДЛЯ ПОДРОСТКОВ

На занятиях образовательной программы для подростков преподаватели – молодые российские художники – не только обучат практическим навыкам изобразительного творчества, но и расскажут о ведущих представителях интернационального современного искусства последних тридцати лет, об основных течениях мирового художественного процесса, поделятся собственным опытом. Во время занятий учащимся будет предложено освоить навыки работы с коллажем, ассамбляжем, фото и видео, а также обучиться первичным принципам цифрового видеомонтажа.

Преподаватели:

Алла Афонина (Россия) – художник, выпускник Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко

Вера Лапонкина (Россия) – художник, выпускник Московской школы фотографии 

и мультимедиа имени А. Родченко

Виктория Марченкова (Россия) – художник, искусствовед, преподаватель Московской школы фотографии и мультимедиа имени А. Родченко

Таисия Круговых (Россия) – видеохудожник, преподаватель Детской студии Государственного центра современного искусства (ГЦСИ), выпускник Московской школы фотографии 

и мультимедиа имени А. Родченко

В рамках программы состоятся следующие мастер-классы:

 Во время работы основного проекта биеннале также будут организованы специальные творческие мастерские для самой юной аудитории в возрасте от 4 лет.

18.06 - 31.07.2014 

Площадка: Музейное объединение Музей Москвы (Зубовский бульвар, д.2)