Метафизика /metafisica

/итал./ pittura metafisica (1917-1919)

Родоначальником метафизической живописи является Джорджо де Кирико. Термин "метафизика" появился в 1919 году на страницах журнала "Валори Пластичи" в статьях Де Кирико и Карра. Это слово было ключевым в названии "Общества метафизиков", которым Де Кирико обозначил свой недолгий союз с Карра в Ферраре. Джорджо Де Кирико и Карло Карра сформулировали теоретическое обоснование своего искусства, положив начало течению метафизической живописи в итальянском искусстве. Ранние работы Де Кирико оказали существенное влияние на формирование сюрреализма и творчество таких его представителей, как Макс Эрнст, Ив Танги, Сальвадор Дали. По словам его основателя и идеолога Андре Бретона, только произведения де Кирико дали возможность выразить программу сюрреалистов средствами живописи.

В начале Де Кирико, вдохновлявшийся Беклином и Клингером, приходит к живописи, полной "загадок", оракулов и античных статуй. Он пишет определенное состояние в часы дня, постепенно переходя к тому, что сам определял как "метод Ницше": "Видеть каждый предмет, в том числе и человека, в его вещной сути". "Безумная красота материи" - как скажет он в последствии, получила яркое воплощение иконографии, соединяющей вместе элементы реальности и мифа (пустынные площади, старинные здания, вокзалы). Потом он стал наполнять интерьеры манекенами, картами, грифельными досками, формочками для сладостей и печенья. Де Кирико "первоначальное" интересовало много больше, чем "оригинальное". Он никогда не гнался за новшествами авангарда, просто заимствовал в нем некоторые приемы: крупные матовые пятна цвета, наклонные плоскости, множественность точек схода перспективы.

Художники: Джорджо Де Кирико (Giorgio de Chirico), Карло Карра (Carlo Carra), Феличе Казорати (Felice Casorati), Филиппо Де Пизис (Filippo de Pisis, Luigi Filippo Tibertelli), Джорджо Моранди (Giorgio Morandi), Марио Сирони (Mario Sironi).

Выставки: 1917, Милан, Галерея Кини; 1918, Рим, Редколлегия журнала "L Epoka", "Выставка независимого искусства".

Журнал: "Valori Plastici"

Тексты: К.Карра "Метафизическая живопись" 1919; Дж. Де Кирико "Мы, метафизики", 1919.

См. также статьи: Возвращение к порядку, Сюрреализм, Новая вещественность и магический реализм.

Описание некоторых произведений:

Карло Карра "Метафизическая муза", 1917. Холст, масло. Милан, Пинакотека Брера. В поисках геометрической основательности, Карра нашел у Джотто , первого "примитива" - "чистую пластику" в соединении с "чарующим безмолвием форм". Муза - это крупная фигура теннисистки. Статуя размещена в закрытом, похожем на шкатулку пространстве. Оно заполнено предметами из мастерской художника: здесь есть высокая раскрашенная призма, пейзаж - картина в картине, и географическая карта. Последняя - кочующий образ в иконографии метафизической школы, символ путешествий и открытий. Все в этом полотне возвращает нас к объему и плотности. Эти элементы придают композиции картины конструктивную ясность.

Карло Карра "Метафизическая муза", 1917

Джорджо Де Кирико "Тревожные музы" 1918. Холст, масло. Частная коллекция. Музы в картине - воплощение воображения, главного элемента метафизики Де Кирико. Помост напоминает палубу корабля, знака навигации, движения, которое художник ассоциировал с живописью. Музы похожи на ассамбляжи, составленные из портновских манекенов, пришитых холщовых голов и гипсовых форм для отливки копий с антиков. Фигуры, линейки и мерки - это инструменты, орудия труда. Правда, оказавшись вне своих привычных функций, они выглядят участниками таинства, "тревожными", как гласит название. Дальний план замыкают классические сооружения и современные индустриальные постройки. Де Кирико в Ферраре. Красный замок - знаменитый замок семейства д, Эсте: художник видел его ежедневно из окон своей мастерской.

Джорджо де Кирико "Тревожные музы", 1918