Обстоятельства места, времени и действия

До 15 сентября продолжается конкурс на въездную арт-группу курорта «Абрау-Дюрсо». 

Курорт «Абрау-Дюрсо» в июле объявил архитектурно-художественный конкурс на въездную арт-группу — объект, который встречает туристов у одной из самых узнаваемых достопримечательностей юга России, озера Абрау. Наши собеседники — Ирина Гончарова, вице-президент ГК «Абрау-Дюрсо» по туризму и специальным проектам, и Владимир Кузьмин — архитектор, руководитель Проектной группы «Поле-Дизайн», преподаватель МАРХИ, РАНХиГС, ВШЭ и куратор этого конкурса. На первый взгляд задача выглядит камерной. Но в разговоре с Владимиром и Ириной становится ясно, что речь идет не о точечном объекте, а о позиции — как территория с более полуторавековой историей формулирует себя через архитектуру и современное искусство сегодня.

Текст: Юнна Бакал

Образ места

Первое, от чего организаторы отказываются категорически, — от идеи, что въездная группа должна быть либо почтительной репликой прошлого, либо радикальным современным жестом ради жеста. «Оба тезиса не соответствуют задаче по созданию имиджевого арт-объекта, — говорит Владимир Кузьмин. — Он должен быть акцентным, то есть заметным, но при этом все же уместным; непременно образным… Отражение богатейшей истории места вовсе не единственный способ создания образа этого объекта».

Формула, которую организаторы предлагают участникам в качестве рамки, — «Эко — эно — этно»: экология места, культура вина и локальная идентичность. Но и здесь подчеркивают: буквальная трактовка возможна, но не обязательна. Важнее — попадание в дух места, чем иллюстрация его истории.

Уместность важнее эффекта

Во время нашего разговора и Владимир, и Ирина несколько раз возвращаются к одному и тому же слову — «уместность». Не масштаб, не эффектность, а точность попадания в контекст, вот что важно. Ирина формулирует это так: «Объект должен быть тесно связан с нашим стилем, с правильной сдержанностью. Само озеро, которое ждет гостей, — это уже вау-эффект, и объект должен быть максимально нативно вписан в курортный вайб».

«Не нужно лобовых решений, — говорит Владимир Кузьмин. — Очень важно внимательно отнестись к месту расположения и соблюдать масштаб. Конкурсантам важно помнить, что это не очень большой объект, который находится не в городской среде, а на природе… Ключевое слово — уместность».

Искусство как часть идентичности

Важный контекст, без которого позиционирование конкурса было бы неполным: у «Абрау-Дюрсо» уже выстроена системная работа с современным искусством, и этот конкурс не разовая акция. 
«Связь с искусством у “Абрау-Дюрсо” в ДНК», — отмечает Ирина.

Напомним, у компании есть долгосрочный арт-проект — «Арт-коллекция Абрау»: с 2015 года ежегодно известный художник создает этикетку для лимитированной серии вин. За более чем десять лет в проекте приняли участие Борис Мессерер, Павел Пепперштейн, Эрик Булатов, Наталья Нестерова, Андрей Бартенев, Игорь Шелковский, Айдан Салахова и другие; в 2026 году к коллекции присоединился Николай Полисский — основатель арт-парка «Никола-Ленивец» и один из главных представителей искусства ленд-арта в России.

Часть среды, а не конкретная точка на карте

Организаторы прямо говорят: они не ожидают, что объект — даже очень удачный — способен радикально изменить туристический поток. «Не стоит переоценивать влияние одного арт-объекта, пусть даже и весьма актуального дизайна», — говорит Кузьмин. Это принципиальная позиция: въездная арт-группа заявлена не как кульминация, а как узнаваемый жест в стратегии развития территории вокруг озера. 

«Нам, как бренду “Абрау-Дюрсо” и как курорту, кажется важным говорить на языке современной архитектуры и паблик-арта, и мы с большой надеждой ждем результатов этого конкурса и от всего сердца желаем успехов участникам, работающим сейчас над конкурсными заявками», — отмечает вице-президент ГК «Абрау-Дюрсо» по туризму и специальным проектам Ирина Гончарова.

Напомним, конкурс продолжается до 15 сентября.