Сегодня, 9 ареля, в Музее Москвы, объявили победителей "Инновации"-2013.

Победители IX Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства «Инновация»:

Произведение визуального искусства

Художник Юрий Альберт и куратор Екатерина Деготь за ретроспективную выставку Юрия Альберта «Что этим хотел сказать художник?», прошедшую зимой 2013 года в Московском музее современного искусства. Все время экспозиции выставка, отсылающая к практикам «институциональной критики» и формам бытования искусства в современном обществе, находилась в состоянии постоянного изменения и обрела законченный вид ретроспективы лишь к середине срока своего проведения. Проект номинирован Московским музеем современного искусства, Фондом культуры «ЕКАТЕРИНА» и Е.К.АртБюро.

Юрий Альберт. Das ist nicht am das, was Sie denken. 1996. Бумага, шелкография. Государственный центр современного искусства

Кураторский проект

Двухчастная выставка «Реконструкция» куратора Елены Селиной, организованная осенью 2013 и зимой 2014 года в Фонде культуры «ЕКАТЕРИНА» XL Projects при участии Центра современной культуры «Гараж». Основная идея выставки состояла в реконструировании знаковых художественных проектов 1990-х годов и исследовании основных тенденций в искусстве того времени. «Проекты группировались по галереям, — рассказала Елена Селина, — потому что мы — на основании архивных материалов, любезно предоставленных научным отделом Центра современной культуры “Гараж” — показывали трех основных участников художественного процесса 90-х — художников, галереи и аутентичные тексты критиков, либо опубликованные в периодической прессе того времени, либо в пресс-релизах к выставкам. В пространство каждой галереи, помимо реконструированных проектов и подлинных артефактов, обязательно была включена сохранившаяся видеодокументация». Проект номинирован Московским музеем современного искусства и членом Экспертного совета «Инновации» Анной Толстовой.

Выставка «Реконструкция». Фрагмент экспозиции в Фонде культуры «Екатерина». 2013. Courtesy Фонд культуры «ЕКАТЕРИНА»

Теория, критика, искусствоведение

Дмитрий Булатов, награжденный за книгу «Эволюция от кутюр: искусство и наука в эпоху постбиологии. Часть 2: теория», посвященную сайнс-арту (science art). Двуязычный (на русском и английском) двухтомник, к которому прилагаются DVD, содержащие 7 часов видеодокументации сайнс-арт проектов, — плод многолетней работы Балтийского филиала ГЦСИ, куратором которого является Дмитрий Булатов. В книге собраны тексты о художественных практиках, возникающих на пересечении искусства и робототехники, IT, биомедицины, нанотехнологий. Более трехсот иллюстраций, тридцать статей ведущих мировых авторов в области современного искусства, философии, социологии и прикладных наук, среди которых Энди Пикеринг (один из крупнейших историков современной науки, Великобритания), Борис Гройс (ведущий теоретик современного искусства, США), Стеларк (пионер технобиологического авангарда, Австралия), Йенс Хаузер (теоретик в области биоарта, Германия — Франция), Том Рэй (признанный специалист в области нейрохимии, США), Пьер-Луиджи Капуччи (эксперт в области сайнс-арта, Италия), Эркки Хухтамо (исследователь археологии новых медиа, США), Пол Браун (пионер электронного искусства, Великобритания), Стив Поттер (специалист в области нейрофизиологии, США) и другие. Все статьи были подготовлены авторами специально для этого издания, которое является не только первой серьезной антологией сайнс-арта в России, но и одной из наиболее полных и содержательных книг в этой области в мире на сегодняшний день. Издание номинировано Балтийским филиалом ГЦСИ.

Региональный проект современного искусства

Проект «Краснодар: Линии на плоскости. История КИСИ» — отчетная выставка самопровозглашенного Краснодарского института современного искусства, показанная в параллельной программе 5-й Московской биеннале в Центре творческих индустрий «Фабрика». Создатели института — группировка ЗИП (Эльдар Ганеев, Евгений Римкевич, Василий Субботин, Степан Субботин, Константин Чекмарев) и их соратники Юлия Капустян, Татьяна Стадниченко, Виктор Линский — представили историю КИСИ и основные этапы самоорганизации краснодарских молодых художников в фотоотчетах и артефактах. Проект номинирован Фондом поддержки художественных проектов «Открытая галерея» и членом Экспертного совета «Инновации» Анной Толстовой.

Краснодар: Линии на плоскости. История КИСИ. Фрагмент экспозиции. 2013. Courtesy ГЦСИ

Новая генерация

Видеопроект Саши Пироговой «БИБЛИМЛЕН», созданный в сотрудничестве с Российской государственной библиотекой и посвященный таинственной жизни, протекающей в библиотечных пространствах, и невероятным метаморфозам, которые происходят с посетителями знаменитой «Ленинки». Саша Пирогова родилась в 1986 году, она студентка Московской школы фотографии и мультимедиа им. А. Родченко, мастерской «Новые медиа». Призер фестиваля сверхкороткого метра ESF (Москва, 2012), участница программы одноминутных видео фестиваля Cinedans Dance on Screen Festival (Амстердам, 2013). Проект номинирован Московской школой фотографии и мультимедиа имени А. Родченко.

Саша Пирогова. БИБЛИМЛЕН. 2013. Кадр из видео.

Источник: Артгид