События августа в Москве и Санкт-Петербурге

Уже конец месяца, и мы начинаем рассказывать о выставках августа. В наш дайджест входят события в Москве и Санкт-Петербурге. Мы дополняем его в течение месяца по мере поступления информации о новых мероприятиях. 18+

Москва

Выставка «Алмазная колесница. Буддийское искусство России» 

ГМИИ им. А.С. Пушкина

4 августа — 1 ноября 2026

Масштабная экспозиция покажет сложную и яркую визуальную культуру буддизма, древнейшей из трех мировых религий, воспроизведет эффект «многоголосия» буддийских храмов Российской империи, где можно было увидеть произведения китайской, тибетской, монгольской, а также местных школ. Выставка позволит понять идейную составляющую этого в первую очередь культового искусства и расскажет о важнейших персонажах буддийской вселенной, роли изображений в ритуалах, практиках и технике создания культовых образов.Алмазная колесница (ваджраяна) — одно из основных направлений буддизма, метафора молниеносного движения к просветлению. Учение возникло в Индии как ответвление Великой колесницы (махаяны) около V–VII века и получило окончательное оформление на территории Тибета. Именно ваджраяна наиболее распространена на территории России, а также Монголии. На выставке, наряду с монгольской, тибетской, китайской и древнейшей непальской школами, будут представлены тувинская, калмыцкая и бурятская. Так буддийское искусство России оказывается в широком контексте всего искусства Алмазной колесницы (ваджраяны). История буддизма на территории Тывы, Бурятии и Калмыкии будет показана не только через самобытные памятники, но и запечатленной на редких документальных фотографиях, сделанных в конце XIX — начале XX века учеными-подвижниками, создававшими музеи в буддийских регионах. Посетители смогут увидеть никогда ранее не выставлявшиеся произведения буддийского искусства из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина. Они попали в собрание музея в 1944 году, благодаря тогдашнему директору, скульптору Сергею Меркурову: на заводе в Сухом Логу среди сотни тонн металлолома были и буддийские бронзовые статуи. Удалось спасти около 230 предметов. Все эти годы спасённая коллекция оставалась в запасниках. Специально к выставке отреставрировано более сотни скульптур и десятки живописных произведений. 

Адрес: Москва, Волхонка, 12, главное здание. Главная ось: Белый зал, колоннада и залы 19, 20. График работы: вторник, среда, воскр — с 10:00 до 20:00, вход до 19:00; четверг, суббота — с 10:00 до 21:00, вход до 20:00; пятница — с 11:00 до 21:00, вход до 20:00; понедельник — выходной. Вход по билетам. 12+

Выставка паблик-арт художника Марины Звягинцевой «Неуловимое настроение»

Пространства MAKE ME HAPPY

7 августа - 6 сентября 2026

Проект объединит уличный арт-объект, живопись, инсталляции и перформативные практики. Экспозиция начнется с уличного арт-объекта «Вдохновение» — водоколонки, которая «качает эмоции» под взмахи крыльев бабочек, окрашенных в перформативную технику художника – «биотипию» - живопись на движущейся воде, и продолжится внутри креативного пространства, где живопись и инсталляции вступают в диалог с модой, телесностью и повседневным переживанием счастья. Зритель встречает объект на улице, затем попадает внутрь, где живопись и инсталляции продолжают этот диалог. «Неуловимое настроение» — проект о тех состояниях, которые трудно описать словами, но легко почувствовать: радость, вдохновение, эйфория, меланхолия, драйв. Художник исследует, как эмоции проявляются в пространстве, в телесном опыте, в соприкосновении с искусством и модой. Одной из ключевых работ проекта станет инсталляция «Душ эмоций» — метафора душевного очищения и освобождения от тревоги. Афоризм panta rei — «все течет» — точно выражает идею биотипии: ничто не остается в покое, все находится в постоянном движении. Поток красок невозможно повторить, как невозможно повторить эмоциональное состояние — оно возникает, меняется и исчезает.

Адрес: Москва, Малая Никитская улица, 16/5 (вход с пер. Гранатный, напротив дома 6а), метро «Баррикадная». График работы: ежедневно с 12-00 до 22-00. Вход свободный. 0+

Санкт-Петербург

Персональный проект Антона Левина «Система доставки» 

Sobo gallery

2- 30 августа 2026

Проект о современном визуальном перегрузе, о привыкании к картинке как к товару и о возвращении тела — материала — к жесту. В своей новой серии, названной в честь протокола передачи данных, художник продолжает исследовать разрушение, которому подвергается изображение за счет его тотального перепроизводства в современном цифровом поле. В нем язык, как стройная система ломается. Картинка становится тотальной, агрессивной, а медиа действуют без предупреждения. Образы приходят без описаний, слова теряют авторитет и зритель оказывается лицом к лицу с пикселем. Взяв за основу серию лоу-фай изображений — стоп-кадров из подпольной эротики, снятой в культурном контексте, где по-прежнему действует запрет на образ как таковой, Антон Левин исследует диалектику образа и знака на примере «бедного изображения» — буквально визуального мусора в сети. Так история культуры продолжает диалектику иконоборчества и почитания образа, парадоксально разрушая его, «обедняя», бесконечно наслаивая изображения друг на друга и дробя на пиксели. В серии «Система доставки» бедное изображение обретает плоть, получая гигантическую форму объемного рельефа, буквально захватывая пространство, и начинает свое наступление на субъекта.

Адрес: Санкт-Петербург, Моховая ул, 27-29, вход со двора. Режим работы: чт-вс, 12:00 — 19:00. Стоимость билетов: 400 рублей — полный, 250 рублей — льготный (пенсионеры, школьники, студенты). 18+