События февраля в Москве и Санкт-Петербурге
Это февральский дайджест событий в Москве и Санкт-Петербурге. Мы дополняем его в течение месяца по мере поступления информации о новых мероприятиях.
Выставка Шамиля Шааева «Неотменимая модальность видимого»
1 февраля – 5 марта 2023
Выставка «Неотменимая модальность видимого» — это исследование чувственности, доведенной до максимума двумя эмоциями: страхом и наслаждением. Шааев в своих работах передает три образно схожих феномена: сна, смерти и наслаждения. Образы смерти, забвения и сексуального влечения оказываются зависимы от акта «смотрения», который только размывает границы между ними.
Адрес: ММОМА, Гоголевский бульвар, 10. Залы ШСИ
Аристарх Чернышев. МетаПотребитель
До 20 февраля
Персональная выставка Аристарха Чернышева охватывает пять с лишним лет деятельности художника, резюмируя важный период в его творчестве и одновременно в жизни современного общества. Мультимодальность,технологичность,парадоксальность мышления позволяют Чернышеву быть адекватным нашему времени, а порой и опережать его. Увлеченно создавая новую эстетику, художник действует в парадигме Sci-fi (научной фантастики), воплощая в своих проектах идеи, которые еще только предстоит разработать прогрессивному человечеству.
Адрес: Москва, Красная площадь, 3, ГУМ, 1-я линия, 3-й этаж
Выставка «Континуум»
До 26 февраля
Авторам важно посредством технологий воплотить идею о континуальности технологического искусства, его преемственности и взаимосвязях с другими направлениями творческой деятельности, и обнаружить направления развития медиа-искусства в общем культурном поле.
На выставке представлены художественные проекты, созданные при помощи различных инструментов и методов, освоенных молодыми художниками. Авторы обращаются к понятиям темпоральности, локальной идентичности, рефлексии, локусам контроля, утилитарности и комфорта.
Адрес: Москва, Краснохолмская наб. 1/15, м. «Таганская»
Выставка «Прекрасное далёко»
ЦСИ Креадор
02 февраля —03 марта
Работы воплощают в себе идею поисков идеального места: реального и умозрительного. Китеж-град или золотое Эльдорадо — мифы, реальность которых не вызывает сомнений, зрителю лишь остается найти недостающий фрагмент «карты сокровищ». Особый шарм всей выставке придает взаимозаменяемость в русском языке букв «е» и «ё». Никогда невозможно понять, достигли ли мы прекрасного «далёка» или оно всё ещё находится слишком «далекó», чтобы его постичь. Эта выставка — не манифест инфантильных мечт, а попытка создать комфортную среду для размышления о собственном «прекрасном» каждого.
Адрес: Москва, пл. Журавлева, д. 6, дом купцов Шелаевых
Выставка «Уровни художественного порядка»
03-28 февраля
Выставка объединит 25 работ Апанди Магомедова, одного из ведущих современных дагестанских художников, народного художника Республики Дагестан, члена Союза художников России. Работая в авторском жанре «рельефная живопись», Апанди черпает вдохновение в горах и орнаментах народного искусства, в традициях и истории своего края.
Для посещения выставки необходима регистрация.
Адрес: Art Residence, 3-я ул. Ямского Поля, 9, A115
Выставка «Мой учитель Леонардо»
8 февраля - 5 ноября
Одиннадцатый проект музея, посвященный легендарному московскому художнику Анатолию Звереву. Одним из главных событий этой выставки станет показ архивного собрания трактатов Зверева, впервые оцифрованных и представленных публике. Прочитав трактаты «универсального человека» эпохи Возрождения, Зверев написал в автобиографии: «Учителем себе я избрал Леонардо да Винчи» — эта метафорическая фраза и стала смысловым центром выставки.
На выставке «Мой учитель Леонардо» представлены более 170 работ Анатолия Зверева — шедевры живописи и графики в различных жанрах от портретов и автопортретов до пейзажей и анималистики. Особое место занимают ранее не публиковавшиеся литературные произведения художника — трактаты и стихи.
Адрес: Москва, 2-ая Тверская-Ямская ул., д. 20-22
Выставка Андрея Митенева «After Portrait / Как живой»
Зверевский центр современного искусства
9 по 19 февраля
Наблюдая за развитием 3D-скульптуры, художник пришел к мысли о скорой «смерти» скульптуры в ее традиционном понимании, по аналогии со «смертью» живописи после изобретения фотографии. Тогда, более 100 лет назад, живопись не умерла, а освободилась от необходимости копировать реальность, перейдя к отображению впечатлений от нее. Тогда же и скульптура совершила революционный прорыв – уже в 1898 году «Памятник Бальзаку» Родена вызвал скандал и неприятие. Однако до сих пор на площадях городов продолжают устанавливать академические памятники, словно этих 100 лет и не было.
Будучи профессиональным скульптором, Митенев много занимался портретной скульптурой, в которой художник должен следовать желанию заказчика достичь максимальной реалистичности портрета. И сталкивался с фантастическими ожиданиями, согласно которым портрет умершего именитого родственника должен был стать как бы самим этим родственником – быть «как живой».
Скульптор заказал миниатюрную 3d-копию себя и сделал серию псевдо-селфи фотографий в городском пространстве, словно скульптура сама совершала прогулку. Портреты копии были опубликованы в социальной сети и вызвали многочисленные комментарии: друзья художника восприняли напечатанный объект не как 3d-скульптуру, а как некий дубль, двойник, живущий как бы самостоятельной жизнью, и даже называли его по имени.
Художник был возмущен – машина сделала копию человека за считанные минуты, а двойник был напечатан через неделю, в то время как работа над скульптурным портретом происходит долго. Он решил уничтожить двойника, для чего сначала снял с копии форму – и в результате с нее слезла вся краска. Потом начал лепить с нее этюды; потом начал серию объемных металлических работ, повторяющих сюжеты путешествия двойника, и помещать туда копию...
В конце концов, копия «взбунтовалась», пустилась «во все тяжкие» и закончила тем, что вырвалась за пределы заданной ей 3d-формы, воплотившись в образе уже совсем другого, далекого от первоначального существа, окончательно утвердив свое право на жизнь и трансформацию.
Адрес: Москва, ул. Новорязанская, д. 29 строение 4
Выставка «Отличники»
9 февраля – 21 мая 2023
Выставка «Отличники» о европейских путешествиях молодых русских мастеров – лучших выпускников Императорской Академии художеств и Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Начинающие амбициозные художники на рубеже XIX – XX веков отказались от подражания зарубежным мастерам и, переосмыслив полученный за границей опыт, положили начало новому витку развития русского искусства. Этот переломный момент можно проследить в работах участников пенсионерских поездок: от академических произведений Генриха Семирадского до живописных экспериментов Ильи Репина, Василия Поленова и их последователей.
Адрес: Москва, Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11
Выставка «Неля и Роман Коржовы. Соавторы не заключают соглашений»
10 февраля - 14 мая
«Соавторы не заключают соглашений» отсылает к тому очевидному факту, что, связанные супружескими узами, оба художника - Неля и Роман Коржовы, уже многие годы разделяют свой путь в искусстве. Личное и творческое в их разносторонней деятельности неразрывно связано, а обустроить эти отношения и тем более исчерпать их с помощью каких-либо соглашений – задача непосильная и неуместная. Однако, несравненно более важным здесь является то, что творчество обоих художников представляет собой открытую систему. Свое авторство – проявленное в их произведениях ярко и наглядно, они программно разделяют с Другим.
Адрес: Москва, Крымский Вал, 10
Персональная выставка Натальи Смолянской «Дневник московской школьницы»
10 февраля - 19 марта
Выставка Натальи Смолянской – карта памяти, основанная на дневниках московской школьницы – мамы художницы. Несмотря на то, что отправной точкой для проекта явилась семейная история, универсальный и актуальный характер работ позволяет приблизиться к более широким понятиям, общим для всех, таким как любовь, безопасность и уязвимость, одиночество и воспоминания. Школьница Ляля Купалова, ведущая дневник почти каждый день с лета 1938 по 1945 год, так же, как и ее одноклассники, верила тому, что публиковали в газетах, о чём заявляли в кинолентах тех лет. Размышляла о дружбе, доверяла дневнику свои сомнения и чувства, самые непосредственные и искренние переживания. Трагические события времени отразились через впечатления и разговоры с друзьями, мамой, — с теми, кто был ей ближе всех. То, что невозможно было выразить напрямую, показывается через приметы эпохи. Страх, напряжение, и в то же время юность, любовь, радость, они прорастают сквозь все дни и строчки.
Адрес: Москва, 1-й Зачатьевский пер. 10
Групповая выставка «Одновременно и рядом. Образы конспирологического мышления»
10 февраля — 12 марта
Проект объединит работы художников, которые осмысляют заговорщичество, системы секретных знаков и ореол, который возникает вокруг них.
Существование теорий заговора говорит о потере контроля и растущем чувстве страха перед необъяснимым и попытке оправдать или объяснить его. В противовес распространению научного взгляда на мир человек погрузился в создание новых мифов. Абсурдные или укорененные в реальности, теории заговора существуют в «серых зонах» нашего миропонимания и стремятся рационализировать события, найти знаки, связи, закономерности и мнимые предпосылки. Технологии, в том числе цифровые платформы, стали катализатором развития конспирологического мышления.
Адрес: Москва, ул. Ильинка 3/8, стр.5
Выставка «этой ночью»
15 февраля - 21 марта
Выставка «этой ночью» построена как отрывки разных историй, в которых реальность смешивается с грёзами. Это истории о снах, мистическом опыте, тусовках, переживаниях. Каждый художник на выставке рассказывает свою ночную “историю”, и вместе они образуют многоактовый спектакль из твоей-моей-нашей жизни. В пространстве галереи будет представлено около 36 работ, среди которых живопись, фотография, ткань, скульптура, инсталляция и предметы интерьера. Большая часть работ создана специально для выставки.
Художники: Настя Антипова, Людмила Баронина, Кирилл Бурыгин, Михаил Добровольский, Дарья Емельянова, Маресий Иващенко, Саша Кокачева, Олеся Лавриненко, Полина Майер, Саша Нестёркина.
Кураторы: Надя Октябрь, Мария Степечева.
Адрес: Москва, Пречистенская набережная, 17-19
Персональная выставка Ростана Тавасиева «От рисунка — к звёздам. Per tractus ad astra»
16 февраля – 2 апреля
Выставка — часть амбициозного проекта на стыке искусства и науки, над которым Ростан работает на протяжении последних лет: «Наполняя космос искусством, мы можем сделать его человечнее, понятнее и ближе. В сущности, это и есть его освоение». На выставке представлены рисунки и эскизы гигантских скульптур для космического пространства. По замыслу художника, материалом для них будут служить планетарные туманности. Размер таких скульптур может достигать более тридцати триллионов километров.
Адрес: Москва, ул. Кузнецкий мост, д. 21/5
Выставочный проект художника и фотографа Анастасии Цайдер «ARCADIA»
16 февраля – 2 апреля
В проекте «ARCADIA» Анастасия Цайдер исследует метаморфозы постсоветского городского пространства: единообразные микрорайоны поглощает неуправляемая растительность, стремящаяся вернуться в естественное, неподконтрольное человеку состояние. Утопия, социалистический «город-сад» постепенно превращается в город-лес. Растения становятся результатом и иллюстрацией преобразований, последовавших за экономическими потрясениями — оставаясь при этом их активными участниками. Подобно тому, как растения Аркадии освобождаются от контроля человека, занимаемые ими пространства создают в ткани микрорайонов пустоты, «не-места», позволяющие на время
ощутить свободу от социального давления и надзора.
Адрес: Москва, ул. Кузнецкий мост, д. 21/5
Выставочный проект L`art inspire, le design incite
16 февраля - 16 апреля
Выставка включает работы четырех художников современного искусства: Марии Арендт, Олега Устинова, Виктора Пивоварова и Родиона Китаева. Экспозиция посвящена исследованию связи между искусством и дизайном и их роли в
формировании нашей жизни и мира вокруг нас. На выставке будут представлены 14 произведений. Экспозиция будет дополнена новыми скульптурами Александра Виноградова и объектом-живописью Линды Каррара.
Адрес: Москва, ул. Льва Толстого, 23 к.1.
Выставка Алишера Кушакова «Краска и Женщины»
17 февраля по 19 марта
Настоящий контакт человека с искусством происходит не на уровне мыслей и анализа, а на уровне чувств. Самое важное в любом художественном произведении — вызвать глубокий эмоциональный отклик, мощные вибрации, мурашки, слёзы и чувство любви. Картины Алишера не оставляют зрителя равнодушным. Алишер не пытается уложить своё творчество в какую-то концепцию и следовать модным тенденциям, он наслаждается процессом работы, передавая тончайшие оттенки эмоций, внутреннее состояние художника и модели, её порыв, движение.
Эта выставка — желание художника представить зрителям более 70 произведений разных лет и посмотреть на них вместе с людьми.
Адрес: КЦ «Артишок», Москва, Новослободская улица 45Б, метро Менделеевская
«Розовая выставка»
Российская Государственная Библиотека Молодежи, Малый зал
21 февраля - 26 марта
Розовый цвет чаще всего ассоциируется с легкомыслием, наивностью и беззаботностью. «Жизнь в розовом цвете», «смотреть через розовые очки» — даже язык подсказывает нам, что розовый — это несерьезно и глупо.
«Розовая выставка» стремится опровергнуть этот стереотип. В творчестве представленных художниц розовый обретает множество смыслов. Это цвет глубоких перемен и переживаний, цвет познания и принятия себя, цвет искреннего общения и наивности, которая воспринимается не как порок, а как сильная черта. И конечно же, цвет любви и счастья.
Адрес: Москва, ул. Б. Черкизовская, дом 4, корпус 1, Метро «Преображенская площадь»
«Хелен и Ребята»
Выставочное пространство Культурного центра ЗИЛ
23 февраля - 12 марта
Эта яркая самобытная экспозиция от современной художницы и писательницы Хелен Анвор — попытка автора обратить взрослого к своему внутреннему ребенку. Ее искусство построено на образном тексте, антинарративной сказке. Картины Хелен соединяют влияние бунтарского граффити, абстрактной живописи и монументальной фрески. Цветные персонажи — Ребята, порой мультяшные и немного чудаковатые, — это внутренний ребенок, его чувства и эмоции, скрытые за образами серьезных взрослых. Главная цель таких цветных персонажей Хелен Анвор — служение зрителю, помощь и забота. Это особая арт-терапия для всех и абсолютно безопасное пространство, предлагающее рефлексию на тему детства. В экспозиции будут представлены и художественные работы, и скульптуры, и даже аудиосказка, написанная художницей.
Адрес: Москва, ул. Восточная, д.4, корп.1, метро "Автозаводская"
Выставочный проект «Бауманские узоры»
Центр Творческих Индустрий «Фабрика»
23 февраля — 2 апреля 2023 г.
На выставке будут представлены текстильные объекты, скульптурная инсталляция и театр теней — как результаты коллективных усилий по осмыслению происходящего в Бауманском районе и мире с использованием художественных средств. В замысле проект обращался к тому, что метафорически можно назвать «тканью района», или, аналитически — «цепочкой производства и потребления» одежды. Бауманский район предполагалось рассмотреть, как место, где проявляется локальное и глобальное, национальное российское и зарубежное западное, модернистское и традиционалистское, советское и постсоветское.
Адрес: Москва, Переведеновский пер., 18, зал «Артхаус»
Выставка Франциско Инфантэ и Нонны Горюновой «Цепная реакция»
23 февраля - 19 марта
Новая выставка классиков современного искусства расширяет горизонт восприятия введённого ими в арсенал художественного поиска визуальный образ-концепт Артефакт. Само понятие Артефакт, применительно искусства, впервые артикулируется ими в середине 70-х годов, наполняется особыми смыслами и понимается как нечто феноменально новое, лишённое рефлексии и соединяющее в себя две знаковые величины – природу как таковую и элемент художественного персонифицированного творчества. Основной процесс реализации замысла происходит на природе, где и обнаруживает себя синтез двух вышеупомянутых «начал» в формах специально созданных инсталляций и фиксируемых в фотографии. «Цепная реакция» серия новых произведений, созданных авторами в контексте зимних заснеженных пейзажей и выстроенная в протяжённый фриз-инсталляцию в залах Крокин галереи.
Адрес: Москва, Климентовский пер. 9/1
Выставка «Осколки»
23 февраля - 15 апреля
В рамках проекта представлены работы молодых художников Вадима Леухина и Александры Кокачевой. Оба автора используют фотографию как основу для создания своих живописных сюжетов, но совершенно по-разному работают с запечатленными на пленке темами памяти и образов.
Адрес: г. Москва, ул. Усачева, 9.
Часы работы: Вт - Вс, с 13:00 до 21:00, вход: свободный.
Персональная выставка Пахома «Les fleurs du»
28 февраля - 16 апреля
Главная ценность работ Пахома — это утверждение любви к жизни и радости. Картины и фотографии, созданные художником в 2022 и 2023 годах, будут дополнены перформансом «Великое лежание 27.02.23», который также после войдет в экспозицию в формате видео документации. Название «Les fleurs du…» отсылает зрителя к сборнику стихов французского поэта Шарля Бодлера «Цветы зла». Смесь разных традиций, культурных канонов и явлений — характерная черта каждой из работ Пахома, смешение позволяет расширять границы творчества автора, включая художественный, актерский, музыкальный и перформативный форматы.
В центре выставки – 10 новых больших холстов, написанных специально для проекта. Пахом соединяет визуальные элементы психоделической культуры с восточными мотивами, наследием советской и пост-советской андеграундной культуры.
Адрес: Москва, Красная площадь, 3, ГУМ, 1-я линия, 3-й этаж
Code 369 и игра-перформанс Lila
Постоянная экспозиция
На территории ЦСИ Винзавод начал свою работу первый в России Центр Перформативного Искусства The Place. Это чистая лаборатория, где можно без условностей экспериментировать над коммуникацией.
Code 369 – аудиовизуальная выставка авторства художника-исследователя Ольги Щербаковой, в креативном исполнении команды SIGNATURA. Code 369 представляет собой теологическое размышление о Древе Жизни. Это фундаментальная схема строения мира и человеческой души, которая легла в основу мифов и множества учений, таких как астрология, нумерология, таро и многих других.
Трансформационная игра Lila позволяет, играя, увидеть новые решения, инсайты, видение дальнейшего пути. Это один из самых верных и простых шагов, с которого может начаться путь самопознания. Lila не требует особой подготовки или специальных знаний и владений терминами – у каждого есть сомнения, вопросы, цели, мечты – и этого достаточно, чтобы начать игру.
Адрес: ЦСИ Винзавод, Москва, 4-й Сыромятнический переулок, 1/8, строение 11
Санкт-Петербург
Успеть до 19 февраля
Выставка «Атлас флоры»
Используя разные медиумы и материалы, участники изучают принципы природного формообразования, рассматривают особенности взаимодействия городской среды и царства растений, задаваясь философскими вопросами: «Чему мы можем научиться у природы? Какой след человек оставит после себя?». Художники делятся собственным взглядом на окружающий мир и с помощью флоральных мотивов рассказывают о личных переживаниях и ощущениях в современной действительности.
Адрес: Санкт-Петербург, Шведский переулок, д. 2, 2 подъезд, 1 этаж
«Психотерапевт для искусственного интеллекта»
Культурное пространство «Третье место»
До 26 февраля
Зрителю предлагают воспринимать инсталляции, объекты и видеоработы современных российских и зарубежных художников в качестве интерактивного квеста. В залах особняка середины XIX века зрители могут уменьшиться в размерах, постояв рядом с гигантским младенцем от команды ILLUMINARIUM3000; переместиться в метавселенную и погадать на NFT-картах, получив ответ от Дельфинского оракула на важный для себя вопрос.
Работу выставки сопровождает насыщенная программа лекций, ридинг-групп, медиаций и артист-токов. Каждые выходные в Третьем месте выступают ведущие искусствоведы, поэты, философы, критики, а также специалисты в области искусственного интеллекта. Актуальная программа публикуется на сайте Третьего места.
Адрес: Санкт-Петербург, Литейный пр. 62
Персональный проект Маяны Насыбулловой «Памятник памяти»
Галерея современного искусства Anna Nova
До 15 марта
Нарратив выставки выстраивается вокруг центрального образа Памятника Памяти — пластического размышления о тотальной скорби, в котором Маяна переосмысляет наследие советского монументального искусства. Обращаясь к структуре мемориального ансамбля как традиционного символа и источника исторической памяти, художница трансформирует его основные элементы, сохраняя характерную и узнаваемую эстетику монументализма. Вместо увековеченных в камне воинов — застывшие фигуры плакальщиц; вместо триумфального вечного огня — колодец, наполненный слезами.
Адрес: Санкт-Петербург, ул. Жуковского д. 28
Персональная выставка Фёдора Хиросигэ «Приключения Семиглазки»
11 февраля - 27 марта
Основная часть выставки — это сайт-специфик интервенция в Музей сновидений Фрейда, представляющий собой тотальную инсталляцию. Все его видимые и невидимые стены, пол, потолок построены так, что можно было бы легко их раздвинуть для продолжения визуального ряда. Именно это и делают работы Фёдора Хиросигэ, в которых Семиглазка выходит из тёмного леса и попадает внутрь бессознательного, исследуя истоки психоанализа в диалоге с Фрейдом и его «обиталищем». Она бродит по пространствам, заполненным зеркалами, двойниками, грибами и сфинксами — всё смешалось, превратившись в парадоксальный и неустойчивый мир, где сон не справляется со своей работой, а нарратив расщепляется на кусочки.
Адрес: Санкт-Петербург, Большой проспект Петроградской стороны, д. 18А
Настя Шенсневич. Природоведение
До 22 марта
Природоведение – школьный предмет, изучение которого необходимо маленьким людям для получения элементарных знаний об окружающем мире. Когда маленькие люди станут большими, они должны будут знать его устройство и понимать необходимость ответственного, внимательного отношения к его хрупкости.
Маленькие люди станут большими. Некоторые люди, к счастью, не становятся большими в привычном обществу понимании.
Адрес: Санкт-Петербург, ул. Чайковского, 61
Коллективная выставка финалистов конкурса российских медиахудожников «Синтез»
до 16 апреля
«Цифергауз» дал возможность талантливым молодым авторам заявить о себе и с помощью новейших технологических решений и оборудования галереи реализовать свои идеи. Выставка «Синтез» раздела пространство галереи на залы, посвященные каждому из финалистов: взаимосвязи нескольких форм жизни от Анастасии Конюховой, воссозданный лес Полины Лимье, завораживающий взгляд на мир Артема Мороза, движение света Виктора Полякова, дополненная реальность Кирилла Рейва и светоцветовые пейзажи Василиссы Саврасовой.
Бесплатно, необходима регистрация
Адрес: Остров «Новая Голландия», наб. Адмиралтейского канала, 2И, корпус 12-12а («Дом 12», 3 этаж)
Выставка российского аутсайдер-арта «Будущее будет аутсайдерским»
Музей современного искусства «АртМуза»
10 февраля - 10 апреля
«Будущее будет аутсайдерским» - масштабный обзорный проект. Экспозиция объединяет работы резидентов АНО «Аутсайдервиль», одну из наиболее больших российских коллекций аутсайдер-арта – ИНЫЕ (г. Ярославль), коллекцию Александры Мигуновой-Тиханюк (г. Калининград), а также творчество зарубежных авторов, среди которых Thierry Lambert, Claire Taylor, Mehrdad Rashidi, Henryk Zarski и другие.
Организаторы проекта подготовили обширную программу мероприятий: лекции, дискуссии, кинопоказы («КиноБрют») и др. события. С предварительной программой можно ознакомиться на сайте НКО «Аутсайдервиль».
Адрес: Санкт-Петербург, 13-я линия Васильевского острова, 68, 4 этаж, галереи «ул. Большая Ремесленная» и «Золотая лестница».
-
