Топ 10 июльского аукциона современного искусства Phillips

2 июля в Лондоне состоялся вечерний аукцион современного искусства Phillips, на котором были представлены работы Энди Уорхола, Люсьена Смита, Давида Островски, Рудольфа Штингеля и других художников. Аукцион собрал £ 9,920,750.

На вечерних торгах был установлен аукционный рекорд на немецкого художника Давида Островски:

DAVID OSTROWSKI F (Gee Vaucher) £170,500 / $292,425 / €213,792

Top Ten:

1. ANDY WARHOL Self-Portrait £ 2,882,500. Главный лот аукциона – Автопортрет (Self Portrait) Энди Уорхола, 1986, с оценочной стоимостью £ 2 500 000 – 3 500 000. Большую часть своей творческой карьеры Энди Уорхол посвятил изучению склонности американской культуры к эффектности. Его узнаваемые портреты Мэрилин Монро и Жаклин Кеннеди выполнены в яркой палитре, свойственной поп-арту 1960-х годов. Работая над портретами знаменитостей, Уорхол игнорировал собственный статус короля поп-арта. Данный лот, Автопортрет (Self Portrait) был выполнен незадолго до смерти художника в 1987 году. Это его последнее визуальное преображение в икону художественной сцены, каковой он остается по сей день.

Энди Уорхол  Автопортрет (Self Portrait), 1986. £ 2,882,500

2. RUDOLF STINGEL Untitled £ 842,500. В работе Без названия (Untitled) Рудольф Штингель исследует способ живописи, изменяя и расширяя его границы. Штингель называет свои работы «живописью», хотя на протяжении продолжительной творческой карьеры он использовал самые необычные материалы, от ковра до пенопласта. Без названия (Untitled), 2012, не является исключением; несмотря на то, что оно выполнено из меди, произведение напоминает нам живопись, особенно текстурой поверхности. Эта работа олицетворяет визуальный и в то же время концептуальный подход Штингеля к искусству, который объединяет эстетику внешнего вида произведения со взглядами постмодерна на статус живописи.

Рудольф Штингель Без названия (Untitled), 2012. £ 842,500

3. ANISH KAPOOR Untitled £ 812,500. Эта работа Без названия (Untitled) демонстрирует умение Капура скрыть все признаки традиционной ручной работы – благодаря строгой геометрической структуре произведения, лишенной недостатков. Кажется, что к этой работе не прикасалась рука человека. В данном произведении Капур играет на противоположностях реального и воображаемого пространства, присутствующего и отсутствующего, материального и нематериального. Он исследует эти концепты с помощью физического объекта из полированной нержавеющей стали, представляя таким образом метафизику своего произведения.

Аниш Капур Без названия (Untitled), 2008. £ 812,500

4. MARK BRADFORD An Opening On The Left £ 698,500. В работе Открывающийся слева (An Opening on the Left) Брэдфорд мастерски использует свой фирменный способ прибавления и вычитания в создании коллажа. Это позволяет ему выполнить на полотне сетчатую композицию, напоминающую вид Лос-Анджелеса с воздуха, выступая против структурной целостности этого города. Художник разрисовывает, обесцвечивает, рвет, шлифует и украшает рабочие материалы, которые благодаря импровизации и случайности формируют утопичные абстракции. Эти абстракции не только необычны, но и обладают способностью передать подлинное ощущение повседневной жизни.

Марк Брэдфорд Открывающийся слева (An Opening On The Left), 2010. £ 698,500

5. RICHARD PRINCE My Life as a Weapon £ 680,500. Моя жизнь как оружие (My Life as a Weapon) – знаковый образец творчества этого современного художника. Она демонстрирует сдвиг интереса Принса от заимствованных изображений к тексту. Автобиографичность этого лота поднимает его на новую высоту, выражая отношения и конфликты, которые, как правило, скрыты под повседневным общением в социуме.

Ричард Принс Моя жизнь как оружие (My Life as a Weapon), 2007. £ 680,500

6. WADE GUYTON Untitled £ 602,500. Без названия (Untitled), 2007, «абсолютно черная монохромная» работа Уэйда Гайтона, в которой использован упрощенный визуальный словарь и принтер Epson. Таким образом художник исследует взаимоотношения между технологиями, процессом печати и живописью. Работа Гайтона построена на несоответствии экранного и напечатанного на принтере изображения, идеи и ее материального воплощения. Эти отношения Гайтон подчеркивает, используя грунтованное льняное полотно вместо привычной бумаги. Это рождает напряжение между материалом и принтером, создающее на полотне подтеки, полосы и приводящее к неравномерному распределению чернил.

Уэйд Гайтон Без названия (Untitled), 2007. £ 602,500

7. STERLING RUBY SP33 £ 542,500. Работа Стерлинга Руби SP33 является реакцией на традицию минимализма в мире искусства и одновременно ее отвержением. Критики современного искусства считают Руби одним из самых интересных художников ХХ века. В его произведениях проводится исследование сферы психологии, в которой экспрессия сталкивается с ограничениями и скованностью. В его творчестве очевидно влияние вездесущих городских граффити, а сами произведения представляются безличными, закамуфлированными и искаженными. В своих картинах художник выражал отношение ко многим темам и проблемам: психологическим заболеваниям, культуре хип-хопа, общественному искусству, потере, упадку и потреблению.

Стерлинг Руби SP33, 2008. £ 542,500

8. ADRIANA VAREJÃO A Grande Curva £ 422,500. 

ADRIANA VAREJÃO A Grande Curva £ 422,500.

9. TAUBA AUERBACH Untitled (Fold) £ 386,500. Без названия (Складка) (Untitled (Fold)) – исключительная иллюстрация этих исследований; ее форма колеблется между несовместимыми вторым и третьим измерениями, заставляя зрителя проводить различие между изображением, пространством и содержанием. Художница так говорит о своих намерениях, выраженных в этой серии работ: «Последние два года я старалась создать четырехмерное пространство. «Складка» – это попытка создать портал, через который можно увидеть или хотя бы представить себе недостижимую гиперпространственную реальность». 

Тауба Ауэрбах Без названия (Складка) (Untitled (Fold)), 2012. £ 386,500

10. DAMIEN HIRST Lucy £ 290,500

DAMIEN HIRST Lucy £ 290,500

"На вечернем аукционе мы увидели большой интерес международных коллекционеров из Южной и Северной Америки, Азии, Европы и Ближнего Востока к молодым художникам. Особенно большой интерес был проявлен к работам Давида Островски и Люсьена Смит", - Майкл МакГиннис / Michael McGinnis, Chief Executive Officer, Phillips.

Источник: пресс-релиз