В Центре творческих индустрий Фабрика открылось семь проектов в рамках Шестой Московской Биеннале современного искусства

В рамках Шестой Московской Биеннале современного искусства в Центре творческих индустрий ФАБРИКА открылось семь выставочных проектов. Все они являются частью десятого юбилейного сезона Центра и объединяются интересом к исследованию природы человека и искусства, к истории и эмоционально-психологическим аспектам современного существования.

В проекте «Центр точки находится сбоку» (Куратор: Елена Шипицина) пять художников-минималистов из пяти разных стран исследуют картину мира, вернувшись к базовым категориям мироустройства – точка, линия, пространство, свет, ритм, поверхность, масса. Результатом стали концептуальные скульптурные объекты, нарушающие привычную оптику зрительского восприятия.

Для российских художников-концептуалистов – участников проекта, инициатором которого является Людмила Горлова, «Некоторые места еще остались невразумительными…» бесконечным источником живых реминисценций и экспериментальной площадкой стало классическое произведение древнерусской литературы «Слово о полку Игореве». Создатели проекта воспринимают одно из самых загадочных произведений отечественной словесности как основу для создания произведений современного искусства: комиксов, инсталляций и даже анти-оперы. 

Выставка «И не важно, что телефон звонит» (Куратор: Олег Матрохин) включает работы 20 художников- студентов бельгийского института HISK - посвящён проблеме зависимости жизни современного человека от информации и средств, её транслирующих. Авторы тесно связывают информационную стихию с водной, в качестве слогана выбрав историю о том, как любая гармония легко может быть разрушена телефонным звонком.

«Парк Дистопия» – это проект Агентства Сингулярных Исследований, представляющего фрагменты найденного архива неопознанной институции.  Документы, на первый взгляд, рассказывают о культуре XX века. Однако, события прошлого предстают в неожиданных ракурсах, знакомые смыслы подвергаются смещениям и трансформациям, подводя к открытию, в свете которого, на пересечениях фактического и сновидческого проявляет себя пунктир «параллельной» истории.

«Что есть искусство?» – на этот вопрос отвечает с помощью классиков и  зрителей художник Паруйр Давтян. Автор устанавливает автоматы по продаже конфет сразу на нескольких площадках Биеннале. За 10 рублей посетитель приобретает капсулу, состоящую из конфеты и вкладыша – цитаты великих людей об искусстве: писателей, философов, художников, критиков и кураторов. Вкус карамели заставляет работать вкусовые рецепторы, а прочитанная фраза побуждает к размышлению. Проект интерактивный: всё новые фразы зрителей появляются в конфетном автомате.

«Несовместимость»– проект Ивана Дубяги, остроумного, едкого представителя краснодарского ар-брюта. Дубяга – один из тех смельчаков, которые не бояться вступить в поединок с реальностью, нанести ей ответный «удар», воздав то, что она заслужила. Рисуя свои картины на всем, что подвернется под руку – на упаковочном картоне, холсте, стене, бумаге – он создает квазивселенную, в которой нет границ, опор и ориентиров, но есть кураж и эйфория отчаяния.

Актуальная тема проекта «Завершение работы»– увольнение. Во время кризиса, когда на свалке «деловой Москвы» может оказаться почти каждый, тема проекта становится важной и достойной отдельного осмысления. В экспозицию вошло более 20 работ художника Влада Незабудкина (NезабудкиN). 

Редакция готовит подробный обзор проектов.

Текст: ЦТИ Фабрика

Фото: Иван Логачевский