Будущее уже здесь

Искусственный интеллект активно входит во все сферы нашей жизни. Визуальные виды искусства, по понятным причинам, среди пионеров нового процесса. В конце прошлого года в Москве прошел XI Международный кинофестиваль «Дни короткометражного кино» - Short Film Days, где впервые в его истории появилась номинация «Лучший нейросетевой фильм». И первым победителем в ней стал короткометражный фильм «Любовник леди Гриб» Дианы Галимзяновой. Сегодня она рассказывает о том, что привело к этому.

Текст: Ольга Пивоварова

Вы позиционируете себя, как мультидисциплинарный художник. Видео-арт, перфомансы, фотография – такие разноплановые работы были представлены в ГЭС-2, в ММОМА, на других известных творческих площадках Москвы. Почему вдруг кино?

Для меня всегда существовали две параллельные вселенные, в которых я что-то делаю. В каждой из них я начала проявляться примерно в одно время. Первый короткометражный фильм «28 февраля» вышел в 2014 году и был показан на зарубежных и российских фестивалях, у него есть несколько призов. А первый осознанный видео-арт «Хроники хронической боли» появился в 2015. Иногда происходят пересечения между ними. Так, второй полнометражный фильм «План 9 с Алиэкспресса» во многом близок к современному искусству, частично сделан как хэппенинг и перформанс. Также в нем приняли участие, помимо профессиональных актеров, различные художники из Москвы и Петербурга. Человек-гриб Федор Хиросигэ, Анастасия Белова и другие, больше десяти. В видеоработах, в свою очередь, часто использую традиционный киноязык и разные формы из игрового кино, театра.    

Фото Яна Росс, Московский Музей Современного Искусства  

Как удается всё это совмещать?

Для включения в каждую область нужно разное состояние. «Я-перформер» и «я-режиссер», скажем, совсем разные люди. Но они находятся в постоянном диалоге между собой, и я регулярно обрастаю новыми ипостасями. Потому что мне многое интересно. Пробую. Получается, иду в этом дальше. Например, более активно занялась продюсированием проектов других людей. Сейчас работаю над фильмом, который будет сниматься весной. Пока не могу раскрывать подробности. Но вся история изначально связана с современным искусством, и режиссер сам художник, причем, из Швеции. 

Фотограф Анна Шахова

Почему возникла идея обратится к ИИ? Тем более стать не только сценаристом, режиссером, но и непосредственным техническим исполнителем, который и общается с искусственным интеллектом, превращая в итоге всё в фильм?

Все началось с того, что Валерия Титова, одна из главных экспертов по ИИ, сделала для фильма «План 9 с Алиэкспресса» небольшой кусочек на доступных на начало 2022 года инструментах. Фильму это пошло на пользу, получилось интересно. Поэтому я решила сама, как всегда, изучить вопрос. Так стали друг за другом появляться новые работы с использованием ИИ.  Видео-арт «Из-за тебя я превращаюсь в чудовище» успешно участвовал в выставках, фестивалях. Вот в Китае в прошлом году в рамках мероприятия XEC Interplay International Experimental Media Showcase его показали в музее Hanshan Art Museum. За ним сделала «В пустоте всё исчезнет». Здесь начала разрабатывать свой метод гибридизации живой съемки. Использовала ИИ и в перформансе «Девочка встречает НТО» в ГЭС-2.

Изначально всё было намного сложнее, контролировать действие было практически невозможно, ты зависел от цифр и табличек. Сейчас нейросети по видео становятся все более и более простыми для использования. Но они постоянно развиваются, поэтому приходится активно следить за процессом, пробовать новые инструменты по мере их выхода. Для кого-то, возможно, это было бы утомительно, но для меня это процесс увлекательный. 

Фотограф Эмиль Траум

Нет ли опасности для создателей фильмов и вообще для любого творческого человека потери индивидуальности в процессе работы с ИИ? Отхода от себя, от своего замысла при коллаборации с таким интересным, но неоднозначным соавтором?

Думаю, что самое главное всё равно лежит в истории, в создании которой ИИ с человеком пока не может соперничать. Поэтому для меня это больше дополнительный инструмент, как та же компьютерная графика. Появившись, она многое изменила, но не заменила реальных артистов.

Так что в голове у меня не опасения, а поиск того, как лучше использовать ИИ в создании оптимальной гибридизации. Что я и сделала в короткометражке «Любвник Леди Гриб». Дополнила живую съемку с актерами с помощью ИИ, усилила ее, а не заменила.

Также для меня в фильме, как и в любой моей работе, всегда очень важна музыка.  С моей точки зрения, тут ИИ еще совсем далеко до реального композитора. Поэтому саундтрек для этого кино писал мой постоянный соавтор Кирилл Кинг. Причем, писал в течении четырех месяцев, что сильно дольше, чем заняла сама генерация и монтаж. Музыка, как и идеи, тексты все же по-настоящему подвластны именно человеку.

Фотограф Яна Росс

Ваш фильм отмечен публично, приз получен. Что дальше? В каком направлении, учитывая ваш широкий круг интересов, будете двигаться?

Сейчас активно работаю над новым проектом. Это веб-сериал с рабочим названием «Опасные грузы».  Пишем мы его вместе с соавтором Сергеем Трощенковым, сериал планируется полностью быть сделанным с помощью ИИ, но с пересечением с реальными актерами, которые озвучат сами себя, а их фото я оживлю нейросетями. Уже идет кастинг, мы надеемся привлечь в проект каких-то интересных артистов, которые стремятся к экспериментам, ко всему новому.

Продолжаю использовать нейросети и как видеохудожник. Готовлю новый видео-арт на тему татарского фольклора. Ищу пути гармоничного использования ИИ в перформансах. Чтобы это не было аттракционом в плохом смысле этого слова, а логичным, продуктивным, интересным методом донесения до зрителя замысла и смыслов.