«Поверхностное натяжение»: как кураторы соединили воду, регионы и современное искусство

Совместная выставка «Поверхностное натяжение» фонда современного искусства MaxArt и площадки «Дебаркадер-30» проходит до 31 августа на площадке в Набережных Челнах. Специально для нее 11 художников подготовили работы, посвященные размышлениям авторов о воде как о стихии, субстанции, имеющей память, и как о физическом явлении. Поговорили с кураторами выставки — главным куратором фонда MaxArt Марией Калининой и куратором площадки «Дебаркадер-30» Зульфией Илькаевой — о том, как появилась концепция выставки, с какими сложностями они столкнулись при организации проекта из разных регионов, а также о выборе художников, принявших участие в нем. 

Вопросы задавала: Полина Кот
Фотографы: Альфия Муллаянова-Стихнина, Зульфия Илькаева

Зульфия Илькаева и Мария Калинина на фоне работа Александра Лемиша «Кувшинки»

Выставка «Поверхностное натяжение» — проект молодой институции в регионе. Что было самым сложным при ее организации для каждого из кураторов?

Мария Калинина: Выставка «Поверхностное натяжение» — это проект, который мы создавали дистанционно. Мы ориентировались по файлам, видео и чертежам «Дебаркадера», и это было достаточно непросто. Фотографии не могут до конца сформировать представление о пространстве.

При организации необходимо было учитывать специфику площадки: «Дебаркадер» — это пространство со своей историей, расположенное на воде, и у него только сейчас зарождается программа, посвященная современному искусству, поэтому мы долго размышляли над концепцией выставки и над тем, как ее смонтировать.

Также большая часть работы над проектом — взаимодействие с локальной публикой. Мы стремились представить произведения художников, участвующих в выставке, для нового зрителя, который не так избалован в вопросах современного искусства, и сформулировать цельный контекст для их восприятия.

Несмотря на все особенности, возникшие во время подготовки, и преодоленное расстояние нам удалось поддержать новую региональную инициативу в значимой культурной точке для Набережных Челнов. 

Маша Обухова «Броня». Выставка «Поверхностное натяжение»

Авторы работ на выставке исследуют абсолютно повседневный объект — воду. При этом, художники задают нетипичные вопросы, в том числе о том, как поверхностное натяжение воды позволяет создавать хрупкий баланс между двумя стихиями. Откуда появилась идея?

Зульфия: Для «Дебаркадера-30» вода — это не только образ, но и среда обитания. Мы находимся буквально на реке, и это определяет все: ритм пространства, климат, настроение тех, кто посещает площадку, их способ мышления. Тема воды неисчерпаема, нам интересно исследовать ее с разных сторон, поэтому для нашей общей выставки с фондом MaxArt мы рассмотрели именно эту тему как фундаментальную для нас. В концепции выставки соединились разные художники и практики: от известных столичных художников до молодых челнинских авторов, от фольклора до научной иронии, от пейзажа до археологии.

Мария: Главным вдохновением был сам «Дебаркадер» — он заворожил меня своей прозрачной красотой и хрупкостью. Пространство словно соткано из сверкающего воздуха и бликов воды, поэтому мы пытались вместе с художниками настроиться на это неуловимое сочетание советского прошлого и челнинского пейзажа.

Галя Фадеева «Сплетение», серия объектов «Метаморфозы». Выставка «Поверхностное натяжение»

В выставке участвуют как именитые, так и совсем молодые авторы. По какому принципу вы их выбирали и приглашали? Охотно ли авторы участвовали?

Мария: Мы приглашали авторов, которые оставались с нами в творческом диалоге после их участия в пермской резиденции MaxArt, и художников, которых фонд активно поддерживает. Со стороны куратора Зульфии Илькаевой были приглашены местные молодые авторы. Процесс работы над выставкой выстраивался классическим образом: изначально мы предложили художникам поразмышлять на тему концепции выставки и потом работали вместе над идеями и их воплощением. Все художники очень живо реагировали на наши предложения, и мы быстро оказались «на одной волне».

Зульфия: Мы рады, что более половины художников — это участники резиденции MaxArt в Перми. Набережные Челны, где проводится выставка «Поверхностное натяжение», и Пермь связаны общей рекой Камой, поэтому работы резидентов, сделанные в контексте реки, довольно понятны челнинскому зрителю. 

Также в выставке участвуют художники, с которыми фонд работает независимо от резиденции, и молодые челнинские художники, для которых важен такой опыт групповой выставки и сотрудничества с другими институциями.

 
Наташа Тарр из проекта «Хо». Выставка «Поверхностное натяжение»

Какие трудности возникли при создании выставки из другого региона?

Мария: При организации выставки большую часть времени мы не были непосредственно на «Дебаркадере». С художниками и куратором Зульфией Илькаевой перед проектом мы виделись вживую всего несколько раз.
Однако благодаря тому, что проект создавался в атмосфере полного доверия и открытого обсуждения, у нас не возникало сложностей ни на первых этапах работы, ни во время сборки проекта. 

Зульфия: Пространство «Дебаркадера» изначально не предназначено для проведения выставок, поэтому решение о размещении объектов было принято уже на месте кураторами. При этом, само пространство, хоть и не простое, часто подсказывало нам светом, бликами, отражениями и звуками, где и что разместить. 

Иван Новиков «Штудии к Синему». Выставка «Поверхностное натяжение»

Многие молодые художники из регионов хотят участвовать в таких выставках. Что важно делать, чтобы их заметил и выбрал куратор?

Мария: Как можно больше подавать заявки на разные проекты, следить за опен-коллами, быть заметными и активными в социальных сетях. Советуем подавать заявки не один раз. Конечно, очень важно работать и регулярно выставлять проекты, даже в формате квартирника или самоорганизованного пространства. Это делает художников заметными, в том числе для кураторов из других городов.

 
Дмитрий Куркин «Послания воды». Выставка «Поверхностное натяжение»

Есть ли перспективы у таких региональных выставок или это «штучные» проекты от энтузиастов? Видите ли интерес к такому формату у местных жителей? Как его повышать?

Мария: Перспективы, конечно, есть — большие институции часто рождаются из локального энтузиазма и из небольших выставочных проектов. Однако энтузиазма недостаточно — нужны годы усилий. Фонд старается поддерживать региональные проекты, помогать с первыми, самыми трудными, шагами. Следующие шаги тоже непростые — здесь главное — труд и терпение.

У местной аудитории пока немного примеров современного искусства в городе и практически нет площадок, которые поддерживают этот формат — в этом преимущество «Дебаркадера». В то же время это означает, что сообщество еще находится на стадии формирования. Поработав с командой «Дебаркадера» и реализовав совместный проект, мы можем сказать, что ребята талантливы и амбициозны, и мы все верим, что у них все получится.

Зульфия Илькаева и Мария Калинина на фоне работа Александра Лемиша «Кувшинки»

Зульфия: «Дебаркадер-30» начал свой путь как раз из-за интереса местных жителей к площадке после открытия нашей первой выставки «Стечение» весной прошлого года. Сейчас мы проводим уже шестую выставку, у нас появились постоянные посетители. Набережные Челны удобно расположен по отношению к другим большим городам республики Татарстан, поэтому нас часто посещают жители других городов и туристы.

Особенно радует, что в Челнах постепенно формируется экосистема современного искусства: художники участвуют в выставках в других институциях, создают собственные независимые самоорганизации, реализуют проекты в нестандартных пространствах — например, в гаражах, в жилых домах, на улице. Мы видим, как появляются новые инициативы, проходят ярмарки, и это говорит о том, что сообщество растет и нуждается в поддержке.

Очень важно, что фонды сегодня поддерживают малые и молодые культурные институции, находящиеся вне центра. Благодаря таким коллаборациям, как с фондом MaxArt, мы получаем не только ресурс, но и возможность обмена опытом и развития, за что мы искренне благодарны.