Как прошла ярмарка СКАН в Красноярске

В Красноярске с 1 по 4 октября прошла Третья ярмарка современного искусства СКАН, одно из ключевых арт-событий Урала, Сибири и Дальнего Востока. 4 дня, 60 художников, 11 галерей и почти 7 000 зрителей. Узнали мнение и результаты у участвующих в ярмарке СКАН художников, задав несколько вопросов:

  1. Как прошла ярмарка? Что понравилось, что не понравилось?
  2. Какие результаты продаж? 
  3. Что посоветуете будущим участникам, на что обратить внимание, на что (не) рассчитывать?

Текст: Анастасия Петракова

 

Стенд Кирилла Бжеугова. Фото - Дмитрий Поливода

Кирилл Бжедугов, Екатеринбург

Художник, по образованию инженер портовой техники. Работает с тиражной графикой, цифровой живописью и стрит-артом. В своей практике исследует темы человеческой близости, сексуальности, любви и уязвимости. Участник ярмарок современного искусства «Контур» (Нижний Новгород, 2026), Вин-Вин (Москва, 2025), фестиваля «Стенограффия» (Екатеринбург, 2022, 2025).

  1. Ярмарка прошла на невероятном подъеме. Организаторам удалось создать действительно работающую платформу и атмосферу праздника. Мне понравился живой отклик красноярской публики и готовность зрителя к диалогу. Каких либо минусов назвать не могу. Темп был сумасшедший, четыре дня пролетели как один миг.
  2. Результаты превзошли все ожидания. Мой стенд оказался одним из самых продаваемых на ярмарке - удалось реализовать 61 работу. Я невероятно воодушевлен, что моё искусство нашло такой отклик у гостей ярмарки. По формату это была тиражная графика (гравюры на фанере, ризографии), что сделало искусство доступным для большого количества людей. Я заработал примерно 350 тыс. рублей, из этой суммы 50% комиссия ярмарки. Считаю такой процент оправданым, за ним стоит организация, площадка и возможность показать работы людям, которые, возможно, никогда бы не встретили их в другом месте. Отдельно хочу отметить арт-консультантов, которые активно помогали, рассказывали и вели экскурсии, тоже большой труд.
  3. Мне сложно давать советы, у каждого художника свой путь и подход, но что я отметил для себя: прямой контакт художника со зрителем - это залог успеха. Нужно постоянно быть на стенде, лично общаться с людьми, объяснять свой визуальный язык. Я планирую подаваться на СКАН и в будущем. Это активная и коммерчески оправданная площадка для художников из регионов.

 

Стенд Сони Вороны. Фото: Дмитрий Поливода

Соня Ворона, Новосибирск

Художница, член Союза художников России, родилась в новосибирском Академгородке, изучала юриспруденцию, но окончила сначала Новосибирское государственное художественное училище, а затем художественно-графический факультет Омского государственного педагогического университета. Работает преимущественно гуашью, создаёт экспрессивные живописные работы и цветную графику, соединяя традиции фовизма, постимпрессионизма и русского авангарда. Работы находятся в частных коллекциях в России и Европе.

  1. Я впервые участвую в ярмарке СКАН. Площадка порадовала своим масштабом! Понравился коллектив организаторов, их помощь на всех этапах подготовки, монтажа и во время работы ярмарки. Понравилась, как организована и как выглядит площадка: мощно, стильно, ничего лишнего и все продумано до мелочей. Правильно продумано освещение на экспонаты. Шрифты текстов, указатели на всех важных местах ярмарки, стендах. Было ощущение масштабности мероприятия, как только заходишь в помещение. Был продуман каждый стенд художника и соседство экспозиций разных художников друг с другом. Отдельно было организовано место для продажи авторского мерча художников, на котором продавались мои авторские открытки и постеры с картинами, которые все раскупили. Команда организаторов уделила большое внимание навигации и организовала работу арт-консультантов, как с группами посетителей, так и индивидуально, что очень помогало с продажами работ художников.
  2. На ярмарке я продала 3 работы общей стоимостью около 160 000 рублей: 2 большие работы (от 1 метра), в хорошие коллекции. Например, картину «Игра в бутылочку» купил Антон Шаталов — архитектор из Красноярска. И уже прислал фотографию, как «Игра в бутылочку» украшает его кухню. Картина «Непристойное предложение» продана в первый же день на превью Марине Хуснутдиновой, диджитал-дизайнеру. Когда картин уже не было на стенде, а этикетки с названиями:«Непристойное предложение» и «Игра в бутылочку» настолько заинтриговывали многих зрителей, что они просили показать фотографии и о них рассказать. Я получила огромное количество откликов от посетителей. Посетители говорили, что мои работы врезались в память больше всего. И что очень нравятся по цвету и, что хочется на них смотреть и думать и размышлять в чём идея картины. В целом я очень довольна, поездка окупилась и удалось заработать. Я желаю ярмарке процветания и надеюсь вернуться в следующем году.

 

Стенд Кирилла Бородина. Фото: Дмитрий Поливода

Кирилл Бородин, Екатеринбург

Художник-живописец, родился в 1987 году в Кургане, вырос во Владивостоке. С 2015 года — член Союза художников России. В своих работах обращается к анималистическому жанру, соединяя образы реальных и игрушечных животных с ироничными, абсурдными сюжетами и отсылками к китчу и поп-арту. Среди его персональных выставок — «Сад наслаждений» в музее современного искусства «Эрарта» (Санкт-Петербург, 2018), «Парк развлечений» (2020) и «Defensor infantilis» в галерее «Синара Арт» (Екатеринбург, 2022).

  1. Остался в полном восторге от ярмарки СКАН. Я б даже сказал, что она больше похожа на фестиваль искусств с комплексными погружением в локальную среду. Шикарные музеи, рестораны, люди! При этом очень радовало понимание, что главная цель ярмарки современного искусства - это продажа. И все следовали этой цели! Мне очень понравилось, наличие большого количества арт-консультантов и медиаторов. Художникам не приходилось продавать самим себя. По мне это очень правильный формат. На обратном пути были переносы рейсов —  это нас обрадовало, появилось больше времени на исследование города.
  2.  У меня продалось 19 графических листов по 15 000 рублей.
  3.  Мне кажется на ярмарке, где зритель ещё не знаком с автором, важно так же представить работы в более доступном по стоимости формате, так сказать для первого знакомства. Например, графику или тиражные работы. В будущем году я бы с радостью принял участие в ярмарке. Буду подавать заявку на конкурс.

 

Стенд Vidoomka. Фото: Дмитрий Поливода

Vidoomka, Новосибирск

Художница и тату-мастер, работающая с акварельной живописью и татуировкой. В своей практике обращается к повседневным объектам и наблюдениям, исследуя память, уязвимость и способность к адаптации. Её работы экспонировались на выставках в Новосибирске, в галерее «Электрозавод» в Москве. В 2025 году участвовала во второй ярмарке современного искусства СКАН.

  1. В этом году ярмарка прошла в новом пространстве и с большим размахом. Прежнее место мне нравилось больше за счёт камерности самого здания и природных видов вокруг, но я понимаю, что для дальнейшего развития ярмарки и её программы потребовалось расширение. В этом году появились большой медиазал, отдельное пространство для хранения работ художников и просторный лекторий. В прошлом году я была на ярмарке только во время превью, а в этот раз провела там все дни. Больше всего мне понравилась возможность познакомиться и пообщаться с другими художниками, организаторами и посетителями. Для меня это одна из важных частей участия: не только показать свои работы, но и оказаться внутри профессионального сообщества, увидеть, чем живут другие авторы.
  2. В этом году продались четыре объекта на общую сумму 32 750 рублей: объект-ваза «Покрышки» за 20 000 рублей и в зоне мерча три керамических цветка-обвеса по 4 250 рублей каждый. Забавно, что второй год подряд моя работа на СКАНе находит покупателя среди команды самой ярмарки. Вазу я сделала специально к участию — буквально за две недели до открытия. На ярмарке было много интереса к моим работам, разговоров и приятных отзывов, но в продажи это конвертировалось не так активно. Кажется, это отдельный опыт — учиться различать интерес к работе и готовность её купить. В современном искусстве я чуть больше года, поэтому пока воспринимаю такие ситуации как часть пути и возможность лучше понять, как мои работы существуют в выставочном и коммерческом контексте.
  3. Я бы посоветовала заранее продумать не только сами работы, но и то, как они будут представлены: как взаимодействуют друг с другом, как выглядят в пространстве и насколько понятны зрителю. И, конечно, заранее изучить вопрос ценообразования. При этом я бы не рассчитывала, что большое количество внимания и положительных отзывов обязательно приведёт к продажам. Это приятно и важно, но интерес к работе и решение её купить — разные вещи. Для меня ярмарка оказалась ценна не только с коммерческой стороны, но и возможностью познакомиться с людьми, получить обратную связь и увидеть свои работы глазами других. Я бы хотела принять участие в ярмарке в будущем году. Мне интересно продолжать этот опыт, развивать свои проекты и пробовать показывать их в разных форматах. Кажется, с каждой ярмаркой лучше понимаешь, как именно хочешь представлять свои работы и с какой аудиторией тебе интересно взаимодействовать.

 

Стенд Анастасии Редгрин. Фото: Дмитрий Поливода

Анастасия Редгрин, Новосибирск

Мультидисциплинарная художница и исследователь. Родилась в Омске в 2001 году, в 2020-м переехала в Новосибирск. Работает с аналоговым и цифровым коллажем, цианотипией, сканографией, фотографией и керамикой. В своих проектах исследует постсоветский быт, границы между цифровой и офлайн-реальностями, а также уязвимые эмоциональные состояния. Среди  проектов — международная онлайн-выставка Glitch.Art.Br. (2025), проект «Коробка» в PROGRAFIKA (Санкт-Петербург, 2025) и групповая выставка «Маршрут 22» в галерее «Гараж» (Санкт-Петербург, 2026).

  1. Это была моя первая ярмарка — и для дебюта, я считаю, всё прошло неплохо. Самый стрессовый этап для меня в любом мероприятии, будь то маркет, ярмарка или выставка — это согласование развесок, монтаж, зачастую приходится дорабатывать стенды за несколько дней, а то и часов до открытия. Всегда возникают какие-то изменения, могут сдавать нервы. Для СКАН я несколько раз меняла развеску и оформление работ, но все труды окупились с лихвой. После открытия я уже не замечала ток времени, это были интересные разговоры, бесконечный обмен опытом. Отдельно понравилось помещение — много места и воздуха, хоть иногда и становилось душно от количества посетителей.
  2. Я начинающий художник, поэтому цены поставила относительно небольшие. Всего я продала 14 работ, включая триптих. Средняя цена была 4 000 рублей. Стоит сказать, что стоимость — это, конечно, важный фактор для покупки, но далеко не единственный. Многие люди думали о моих картинах несколько дней, пока шёл СКАН, ведь это на самом деле сложное решение — приобрести искусство. Я рада каждому покупателю, со всеми мы общались долго и приятно, обсуждали картины. А ещё несколько человек «открыли» свою коллекцию искусства моей работой. После разговоров с покупателями уверена, что картины в хороших руках, это меня очень радует.
  3. Очень важно продумать концепцию вашего стенда, что связывает работы, о чём вы хотите сказать именно такой подборкой искусства. На ярмарке вы будете рассказывать о стенде сотни раз, как во время медиаций, так и в общении с коллекционерами, художниками, гостями. Чем лучше вы понимаете себя, тем легче и интереснее вам будет перенести этот поток самопрезентаций и не сойти с ума от количества разговоров. Подавать заявку в следующем году буду! Мне кажется, такие ярмарки — прекрасный способ показать текущий этап своих художественных экспериментов.

В рамках ярмарки СКАН 2026 была представлена онлайн-платформа СКАН Маркет, где поддержать художников и приобрести искусство Сибири, Урала и Дальнего Востока можно круглогодично.