Memoryscape: как художники исследуют хрупкость прошлого

1 ноября в рамках 7-го выпуска одной из самых масштабных биеннале, посвященных новым медиа, The Wrong Biennale открылся павильон Memoryscape.

Память — это не архив, а живой организм. Художники проекта проводят рассматривают этот феномен, чтобы понять, как мы существуем во времени. Куратор Александра Орлова собрала работы, которые говорят о флэшбэках, забвении и ускользающих ландшафтах.

Текст: Галимуллина София
Фото: предоставлено художниками проекта

The Wrong Biennale была основана в 2013 году Дэвидом Гульо и является цифровой альтернативой Венецианской биеннале. В своем манифесте он пишет, что этот проект является децентрализованным, чтобы дать возможность любому зрителю посетить «павильон» с любого устройства. При этом есть формат «посольства» – оффлайн локации павильонов, разбросанные по всему миру. 

Memoryscape состоится в обоих форматах, где посольством выставки станет пространство 25PES, расположенное в Глазго (Великобритания). 

Основная онлайн экспозиция построена по принципу скроллинга и просмотра «скучных» видео. В проекте участвуют художники, включая арт-группу Нежные бабы, Юрия Васильева, Александру Митлянскую, Леонида Тишкова и других.

Генеральной линией проекта стала идея «Что остается от прошлого, когда исчезают документы?» Таким образом каждая личная история начинает жить своей жизнью, обрастая новыми деталями и причудливыми поворотами. Это делает Memoryscape безопасным пространством для рефлексии на эту тему. Здесь память предстает в разных воплощениях: меланхоличное воспоминание, болезненная потеря, исчезающий пейзаж.

Кадр из видео-работы Александра Тарасенко «It is Stronger than You»

Одним из тематических блоков стал флэшбэк. Художники осмысляют его не как хаотичную вспышку, а как материал для анализа. Андрей Суздалев в анимации Last Playground создает образ, лишенный конкретики, превращая его в коллективный символ ностальгии.

Мария Заикина в работе «Утренние медитации» сталкивает практику саморефлексии с хаосом московского метро, предлагая задуматься, как городская среда становится катализатором воспоминаний о советской молодости.

Кадр из видео-работы Анны Сапуновой «Границы этого сада»

Не менее важен мотив утраты. Александр Тарасенко в видео «Это сильнее тебя» показывает память как ловушку: навязчивое повторение одной фразы загоняет в порочный круг тревоги, стирая границы между прошлым и будущим. Лена Штемберг в работе «Песок» визуализирует сам процесс забвения, когда воспоминания утекают сквозь пальцы, как песчинки.

Кадр из видео-работы Леонида Тишкова «Заброшенная утопия»

Тема уходящей натуры представлена в работах Леонида Тишкова и Анны Сапуновой, где каждый исследуют руины былых идеалов. Отдельный проект Марины Фоменко посвящен синагоге в Буйнакске и женщине по имени Саида, которая хранит память о некогда процветавшей общине горских евреев. Эта история — пример того, как человеческое участие становится живым мостом между прошлым и настоящим.

Кадр из видео-работы Елена Роменкова Memory Transformation

Так как феномен памяти – это не только сырые факты, но и, часто, искаженная интерпретация воспоминаний был создан блок «Lost in Translation». В нем художники Юрий Васильев, Елена Роменкова и Ксения Драныш показывают, как личный опыт, подобно старой пленке, со временем меняет очертания, рождая новые интерпретации.

Memoryscape — это попытка нанести на карту неуловимые территории нашего прошлого, чтобы лучше понять настоящее.

Кадр из видео-работы Ксении Драныш Snaked