Образование. Сентябрь

Встречайте дайджест сентября - образование. Это лекции, круглые столы, подкасты, public talk, встречи с художниками, собранные в одном месте по датам проведения. Мероприятия могут быть как онлайн, так и офлайн. Мы дополняем его в течение месяца по мере поступления информации о новых мероприятиях. 18+

Москва

Перфоманс Кати Улитиной «Неназванная пустота»

ЦСИ Винзавод

2 сентября в 20.00

Фото Денис Лапшин, пресс-служба Винзавода 

В рамках параллельной программы к выставке «Неназванная пустота».

Приглашение к встрече с Тенью. 
Удары шаманского бубна и дыхание внутренней тишины. 

Хореография: Катя Горячева.
Звуковое сопровождение в составе вокалистов: Денис Баленко, Андрей Потапов, Олеся Складчикова, шаманского бубна и диджериду (Сергей Сошников).  Саунд-арт: Саша Кривошапкин. Культурный консультант Юлия Каткова.

Адрес: Москва, 4-й Сыромятнический переулок, 1/8, С10, ЦСИ Винзавод, Акцизный зал. Вход свободный. 18+

Паблик-ток к открытию выставки «Путь к авангарду: диалоги художников в журнале «А-Я»

Центр «Зотов»

5 cентября 19-00

«Путь к авангарду: диалоги художников в журнале «А-Я» — совместный выставочный проект Центра «Зотов» и Музея AZ. Он посвящен культовому журналу о неофициальном русском искусстве «А-Я», в котором впервые публиковались работы таких авторов как Эрик Булатов, Илья Кабаков, Виктор Пивоваров, Олег Васильев и многих других. Его редакторы — находившийся в Париже Игорь Шелковский и живущий в Москве Александр Сидоров — готовили журнал по переписке, обмениваясь материалами через границу с помощью добровольцев. «А-Я» создавался как издание о художниках и для художников, его авторы писали о своих друзьях и о себе, что дает уникальный взгляд на природу искусства изнутри. В рамках паблик-тока кураторы расскажут об истории создания выставки, ее концепции и важности журнала «А-Я» как «первооткрывателя» множества идей русского авангарда. Также спикеры обсудят феномен самоорганизации авторов при создании журнала и его продюсировании, когда «ряд художников-одиночек вдруг осознал себя целым движением, и даже больше — частью мирового процесса».

В обсуждении примут участие:

• Наталия Опалева — основатель и генеральный директор Музея AZ (Музея Анатолия Зверева, Москва) и ЦСИ AZ/ART, меценат;
• Анна Замрий — архитектор и куратор выставки «Путь к авангарду: диалоги художников в журнале «А-Я»;
• Ирина Горлова — искусствовед, куратор выставки «Путь к авангарду: диалоги художников в журнале «А-Я».
• Модератор: Дарья Филиппова — генеральный директор Центра «Зотов».

Адрес: Москва, Ходынская улица, 2 стр. 1. Вход свободный, необходима регистрация. 18+

Свидания в музее «(не)одинокий город: полеты во сне и наяву»

ММОМА на Петровке 

6 сентября с 14-00 до 17-30

Свидания в музее — это адаптированный под музейное пространство формат спид-дейтинга («быстрых свиданий»). Участники разделятся на пары в разных залах. Работы художников станут отправной точкой для беседы — в каждом зале будут предложены вопросы для обсуждения. Так, участники познакомятся не только с произведениями искусства, но и друг с другом. В этот раз вечер пройдет совместно с журналом "Правила жизни", чья команда создаст фотопроект на основе данного события.

Каждому участнику понадобится смартфоном с установленным приложением Telegram и доступом в интернет. В конце встречи все участники получат сертификат на посещение любой площадки ММОМА на 2 лица до конца года, а также другие приятные бонусы от музея.

Адрес: Москва, ул. Петровка, д. 25. Участие платное, по билетам. Подробности по ссылке. Строго 18+

Лекция «Искусство или нет? Кто решает за нас» организована в рамках Московской книжной недели

MSCA

7 сентября, 14:00

Лекция затронет ключевые идеи Артура Данто из книг «Мир искусства» и «Что такое искусство». Мы поговорим о том, как менялось понимание искусства, почему институционализм до сих пор влияет на художественную сцену и кто сегодня определяет, что попадет в музеи, галереи и каталоги. Встреча станет возможностью по-новому взглянуть на границы искусства — и на то, кто их устанавливает. Один из главных вопросов, который сегодня возникает даже у опытного игрока поля современного искусства: что здесь происходит? С одной стороны, это поле перенасыщено проблематиками, проектами, участниками, дискурсом, с другой — разобраться в этом многообразии довольно-таки сложно, если не иметь сформированного метода или структурированного подхода, который при этом будет обладать достаточной внеидеологической открытостью для восприятия нового. Одним из таких подходов является институционализм, основоположником которого во многом считают Артура Данто — американского аналитического философа, автора изданных Ad Marginem книг «Мир искусства» (1964) и «Что такое искусство» (2013).

Лекцию проведет Анастасия Хаустова — арт-критик, редактор SPECTATE, преподаватель и методист MSCA.

Адрес: Москва, Центр дизайна Artplay, ул. Нижняя Сыромятническая, 10, стр. 3, аудитория 3.5/11 (Art Studio). Вход свободный по регистрации. 18+

Паблик-ток «Книги о фотографии»

Фонд Ruarts

12 сентября в 16:00

Мероприятие посвящено ключевым книгам по философии фотографии, изданным издательством Ad Marginem. Среди них — «О фотографии» С. Сонтаг, «Краткая история фотографии» Вальтера Беньямина, «Фотография и её предназначения» Джона Бёрджера (2015), «Camera lucida. Комментарий к фотографии» Ролана Барта (1980) и другие. Цель паблик-тока — обсудить эти издания, их актуальность и применимость, а также понять, как «читать» фотографию в современном контексте. В ходе обсуждения планируется углублённое изучение роли фотографии в восприятии реальности и памяти, а также её места в современности.

• В обсуждении примут участие: куратор выставки «Сообщение» Дарья Панайотти, фотограф Владислав Ефимов, искусствовед Ирина Чмырёва, историк фотографии Евгения Маркова.
• В роли модератора встречи выступит библиотекарь и куратор публичной программы Фонда Ruarts Алексей Бевза. 

Адрес: Москва, Трубниковский переулок, дом 6.  Обратите внимание, мероприятие бесплатное по регистрации. Билет на выставку «Сообщение» необходимо приобрести отдельно. 18+

Лекция Инны Кушнарёвой «Фотография как пространство: между поглощённостью и театральностью»

Фонд Ruarts

20 сентября в 16:00 

Американский арткритик и искусствовед Майкл Фрид предложил для анализа живописи, а позднее и фотографии, новые эстетические категории «поглощённости» и «театральности». Насколько герои произведения погружены в то, чем они заняты, и отделены от зрителя, пребывая в своём автономном, замкнутом мире? А насколько они учитывают его присутствие и «играют на публику»? Применительно к фотографии этот подход возвращает нас к проблеме позирования, но не только. Фрид рассматривал немецкую и американскую концептуальную фотографию. В лекции Инны Кушнарёвой же будет сделана попытка взглянуть через его оптику на советскую и постсоветскую фотографию, представленную на выставке «Сообщение». 

• Инна Кушнарёва — культуролог, кинокритик, переводчик. Член редколлегии журнала «Логос». Автор публикаций в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Киноведческие записки», Logos Review of Books и других. 

Адрес: Москва, Трубниковский переулок, дом 6.  Обратите внимание, мероприятие бесплатное по регистрации. Билет на выставку «Сообщение» необходимо приобрести отдельно. 18+

Круглый стол «Фотография и современное искусство»

Фонд Ruarts

27 сентября в 16:00

Вместе с художниками, кураторами и экспертами обсудят: 

• Что представляет собой фотография сегодня? 
• Какова её роль и статус в поле современного искусства? 
• Как цифровизация и технологии изменили восприятие фотографии? 
• Каким может быть будущее фотографии?

Участники дискуссии: 

• Катрин Борисов — арт-директор Фонда Ruarts 
• Дарья Панайотти — куратор выставки «Сообщение» 
• Андрей Василенко — куратор 
• Художники выставки «Сообщение»: Игорь Самолёт, Александр Егоров, Полина Рукавичкина

• Модератор: Алексей Бевза — библиотекарь и куратор публичной программы Фонда Ruarts.

Адрес: Москва, Трубниковский переулок, дом 6.  Обратите внимание, мероприятие бесплатное по регистрации. Билет на выставку «Сообщение» необходимо приобрести отдельно. 18+

Авторская экскурсия Евгения Родионова по его выставке «Мы идем на водоем»

Галерея ARTSTORY

27 сентября в 16.00

Посетителям представится возможность познакомиться с создателем таинственного Чудолесья. Уже полюбившийся многим мир Евгения Родионова полон загадочных сплетений и удивительных сближений. «Я заметил, что мифический мир Чудолесья и мой внутренний мир переплетены настолько тесно, что вместе образуют клубок, распутать который может показаться довольно сложным занятием. Но вы вовсе не обязаны этим заниматься. Дело в том, что эта запутанность способна рождать новые смыслы, давать новую пищу для размышлений. Я называю это волшебной силой искусства, которая ставит автора в такое же положение, в каком пребывает зритель: один на один с чем-то кажущимся одновременно понятным и непонятным», – говорит Евгений Родионов. Художник познакомит зрителя с основными персонажами и поможет узнать об их взаимоотношениях, а также раскроет некоторые сакральные смыслы сюжетов и символику персонажей и отдельных элементов. Кроме того, в рамках экскурсии слушатели попытаются разгадать причину притяжения всех персонажей к загадочному водоему.

Адрес: Москва, Старопименовский пер., д. 14, м. «Тверская», «Маяковская». Вход на выставку по билетам. Вход на экскурсию свободный, но по обязательной регистрации. 6+

Лекция «Тёмная Оттепель: мистическая сторона светлой эпохи»

Лекторий ВДНХ х АРТ-Лаборатория совместно с Центром Вознесенского

27 сентября 16:00–17:30

Оттепель — эпоха культурного подъёма в жизни страны, изнурённой историческими испытаниями предшествовавших десятилетий. Панельные новостройки, выросшие за считанные месяцы, преобразившийся город, вдохновивший Юрия Пименова, переполненные кафе и питейные заведения, очереди в кинотеатры, поиски нового языка в искусстве, книжный бум — всё это создавало мажорный образ времени. Однако параллельно с этим светлым образом формировалась иная, мало заметная в официальной культуре стихия — «Тёмная Оттепель». Она была полна риска, внутреннего напряжения и пограничных состояний, неожиданных художественных экспериментов и эксцентричных жестов. Это пространство скрытых поисков, где художники обращались к символике, аллюзиям Серебряного века, к иррациональному и метафизическому измерению искусства. На лекции Ивана Ярыгина, куратора художественных выставок и публичной программы Центра Вознесенского, поговорим о мистических интуициях в визуальном искусстве 1960-х годов.

Адрес: Москва, Проспект мира 123Б, павильон «Рабочий и колхозница». Вход по регистрации. 16+

Санкт-Петербург

Экскурсия по выставке Signa Яра Кирсанова

Гостиная masters, Левашовский Хлебозавод

27 сентября с 13-00 до 14-00

Выставка создана digital-художником Яром Кирсановым — победителем конкурса «Движение к совершенству» от образовательного проекта masters и EXEED. Конкурс родился из идеи о том, что в основе синергии, которая связывает автомобили и искусство, лежит стремление преодолевать границы. Проект отчасти продолжает тему. Яр посвятил его исследованию новых миров и смыслов, которые открываются благодаря современным технологиям: ключевая идея заключается в том, что детские рисунки могут служить эскизами форм жизни из неизвестных миров, а также сигилами-порталами для перехода в эти миры, которые можно реконструировать с помощью алгоритмов.

Адрес: Санкт-Петербург, Барочная ул., 4А. Вход свободный по регистрации. 18+

Онлайн

Онлайн-вебинар Натальи Томашевской «Шесть плюс три: как избежать ошибок при запуске арт-проекта»

MSCA

3 сентября в 20:00

Шесть типичных ошибок при запуске арт-проектов и три фактора, которые многие недооценивают. В искусстве, как и в других сферах, принято делиться историями успеха, «взлетевшими» проектами и инициативами. Но успех часто можно списать на ошибку выжившего, ведь далеко не все рассказывают о сложностях и провалах. На вебинаре «Шесть плюс три» вы узнаете, как «подложить соломку» на старте — разберете шесть типичных ошибок и три неочевидные фактора, которые кураторы, арт-менеджеры и другие деятели художественной среды часто недооценивают при запуске арт-проектов.
Вебинар проведет Наталья Томашевская — генеральный директор креативного агентства BTWN и автор проекта интеллектуальных игр с искусством «Главный экспонат», куратор программы «Бизнес-стратегии в современном искусстве».
Встреча будет полезна всем, кто хочет запускать собственные проекты в сфере современного искусства, а также тем, кто хочет понять, в чем и как реализовать себя в арт-бизнесе.

Участие в вебинаре бесплатное, необходима регистрация. 18+ 

Артист-ток Марины Алаевой, Анны Салимзяновой и Маргариты Хатмуллиной 

Событие проходит в рамках выставки «Неравнодушная природа»

5 сентября 19:00–21:00

Как услышать голос вещи, памяти, места?
Разная речь, иной язык — вещи и материалы имеют возможность взаимодействия с окружающим посредством разного типа общения. На артист-токе художницы поговорят о памяти языка, места, вещи, растения.

Регистрация по ссылке. Мероприятие пройдет онлайн в Zoom.

Документальный фильм «Виктория. 20 лет современности»

Галерея «Виктория»

В фильме участвуют сотрудники галереи, деятели культуры и искусствоведы. Они поделились воспоминаниями и взглядами на развитие институции, рассказали о самых ярких проектах за 20 лет и поразмышляли о том, как Галерея «Виктория» повлияла на развитие современного искусства в Самаре. Зрители узнают, как менялась концепция Галереи, какие проекты были поворотными, и как Галерея «Виктория» стала одним из ключевых культурных центров Самары. Среди участников фильма генеральный директор Галереи «Виктория» Людмила Патрати, кураторы Сергей Баландин и Анастасия Альбокринова, директор Самарского филиала Третьяковской галереи Михаил Савченко, московский куратор Андрей Паршиков, художник Андрей Сяйлев и другие важные представители самарской культурной среды.

Посмотреть можно VK Видео и Youtube. 18+