Если долго по дорожке: тропа лэнд-арта в «Горках Ленинских»

В «Горках Ленинских» открылся проект «Лес. Художественно-терапевтическая тропа». Теперь выбирать между походом на выставку и неспешной прогулкой на природе не придется: гости Музея-заповедника смогут запросто совместить эти виды досуга. Тем более, что добраться от Москвы до «Горок» совсем несложно: меньше получаса на машине от метро «Домодедовская», и вы на месте. Проект будет работать почти до конца сентября.

Текст: Юлия Крышевич


Фрагмент «Художественно-терапевтической тропы» в «Горках Ленинских». Фото Даниила Прудникова. Предоставлено пресс-службой проекта 

«Лес. Художественно-терапевтическая тропа» – маршрут, проложенный через неосвоенную территорию Музея-заповедника (на просторах «Горок» все еще много места для исследования). Построил путь московский архитектор Иван Щетинин, а наполнили Тропу смыслом и эстетикой современные деятели искусства: 12 художников и одна арт-студия. Куратором проекта и автором концепции выступила Нина Гомиашвили, знакомая московским любителям культуры по выставкам в Фонде Ruarts и Еврейском музее. 

Как сообщает предисловие к проекту, важной для осмысления тропы является концепция синрин-йоку или купания в «лесных ваннах». Японские ученые предложили этот термин для описания расслабленного времяпровождения на природе, в чаще леса или в парке. По словам исследователей, участники, практикующие синрин-йоку, показывали хорошие изменения в самочувствии сразу после прогулки. Правда, эксперименты проводились преимущественно в азиатских странах, в то время как изучить влияние практики на российской аудитории еще только предстоит. 

Работа Игоря Клепнева SOS (2022). Фото Даниила Прудникова. Предоставлено пресс-службой проекта

Таким образом, новый проект в «Горках» удачно балансирует на стыке искусства и терапии, причем обе эти «доши» находятся в равновесии. С одной стороны, 13 работ художников в радиусе 2 километров составляют самостоятельное творческое высказывание. Высказывание это полностью сформулировано на языке лэнд-арта: большинство объектов тропы сделаны из природных материалов (таких как стволы и крона деревьев) и абсолютно все работы идеально вписаны в среду леса. В то же время, лэнд-арт напоминает нам о том, что психотерапия сегодня начинается с контакта с природой, самой ее простой и естественной части. 

Интересно также то, что «искусство ландшафта» пока еще слабо освоенная в России территория: самый масштабный и давно существующий пример в этой области – фестиваль «Архстояние» в Калужской области, существующий с 2006 года. Из относительно свежей практики – арт-парк Малевича в подмосковном Одинцове, однако последний больше делает ставку на диалог современных художников с авангардом, нежели чем на процесс слияния произведений с природой. 


Работа Николая Онищенко «Смешанный лес» (2025). Фото Даниила Прудникова. Предоставлено пресс-службой проекта

Знакомство с работами «Художественно-терапевтической тропы» неизбежно влечет погружение в лесную среду, а возможен ли обратный путь: пройти маршрут, не думая об искусстве? Выбор остается за участником практики: описание концепций сопровождает арт-объекты на Тропе – думать, чувствовать или пытаться совместить эти режимы присутствия решаете вы. 

Куратор «Художественно-терапевтической тропы» Нина Гомиашвили согласилась ответить на несколько вопросов редакции о проекте. Результат блиц-беседы ищите ниже:  


Куратор Нина Гомиашвили (первая слева) на церемонии открытия Тропы 5-го июля. Предоставлено пресс-службой проекта

Ю.К.: Как происходил отбор художников для участия в проекте? 

Н.Г.: Если отвечать одним словом, то «интуитивно». С одной стороны, мне было интересно поработать с авторами, которые занимаются лэнд-артом, которые, покидая пределы музеев и галерей, умеют чувствовать большое, безграничное пространство. С другой стороны, некоторых художников хотелось вытащить из комфортной зоны мастерской и буквально «выпустить» их в лес. На мой взгляд, получилось и то, и другое: все авторы с огромным удовольствием откликнулись на наше предложение.

Подготовка проекта занимает от полугода до года: по этой причине, набирая команду, я приглашала созвучных мне людей. Ощущение от выставки в открытом пространстве должно быть передано от куратора художнику, а затем художник наполняет этим ощущением  произведение, которое в конечном итоге увидит зритель.


Работа Никиты Кроко «Мосс» (2025). Фото Даниила Прудникова. Предоставлено пресс-службой проекта

Ю.К.: Работы Тропы вписаны в среду леса, некоторые из них вступают в диалог с прошлым усадьбы. Есть ли какое-то взаимодействие между арт-объектами и общая связующая нить, кроме идеи «лесных купаний», практик терапии и искусства? 

Н.Г.: Все объекты, с их высказываниями о прошлом, настоящем или о мистическом, на три месяца стали жителями нашего леса. Через идею, пойманную в воздухе и воплощенную в различных материалах, вдруг появились произведения, которые укоренились в природной среде. Так между ними возникает метафорическая связь.

Я бы сказала, что связующая нить появилась уже после того, как произведения были установлены в пространстве Тропы. Например, в объекте Саши Нестеркиной свили
птицы гнездо, по работам ползают жучки и паучки, на них садятся бабочки, то есть природа приняла их. 

Говоря о смыслах, стоит отметить, что мы изначально выбирали объекты про спокойствие, про ощущение релаксации и «выдох». Нам было важно, чтобы ни одна из работ не «выскакивала» на посетителей Тропы, чтобы они были максимально вплетены в этот дремучий лес, который нам достался в качестве площадки для игры. Некоторые объекты настолько органично вписаны в ландшафт «Горок Ленинских», что люди иногда их не считывают. Искусство почти растворяется в лесу - в этом несомненно состоит одна из задач проекта.


Работа Саши Нестеркиной Baleine (2025). Фото Даниила Прудникова. Предоставлено пресс-службой проекта

Ю.К.: Что произойдет с работами после завершения выставки?

Н.Г.: Очень хороший вопрос, пока он остается открытым. Мы хотим посмотреть, как работы «доживут» до конца сентября, впишутся ли в лесное пространство. Если будет очевидно отторжение каких-то объектов, мы их демонтируем, а высказывания, уместные для продолжения жизни в лесу, скорее всего, останутся.

Работа Бранимира Шоуца «Экран» (2025). Фото Даниила Прудникова. Предоставлено пресс-службой проекта 

В проекте приняли участие: Ольга Божко, Сергей Катран, Александра Катьер, Игорь Клепнев, Никита Кроко, Саша Нестеркина, Николай Онищенко, Даня Пирогов, Леонид Тишков, Георгий Тотибадзе, Бранимир Шоуц, Иван Щетинин, Студия FRESH.GLASS.

«Художественно-терапевтическая тропа» открыта для посетителей до 28-го сентября. Подробности проекта и режима его посещения смотрите на сайте проекта. Возрастное ограничение: 6+.